Note e metodi

Recensioni dei lettori

Il libro sui metodi di lavoro di Hilma af Klint è molto apprezzato per le bellissime riproduzioni dei suoi taccuini, che forniscono approfondimenti sul suo processo artistico e sul suo pensiero. Non è solo un complemento alla sua mostra al Guggenheim, ma anche una preziosa risorsa per gli appassionati e gli studiosi interessati al suo lavoro. Le immagini e le traduzioni di alta qualità migliorano la comprensione del suo vocabolario artistico unico. Tuttavia, alcuni lettori ritengono che il libro sia più piccolo del previsto e notano che si concentra principalmente sulle immagini, con pochi contenuti narrativi.

⬤ Bellissime riproduzioni a colori di alta qualità dei taccuini di Hilma af Klint.
⬤ Traduzioni approfondite e contesto scientifico del suo lavoro.
⬤ Serve come importante risorsa per comprendere il processo e il simbolismo dell'artista.
⬤ Formato ben progettato e robusto con copertina rigida.
⬤ Si rivolge a un pubblico ampio, che comprende artisti e persone interessate alla psicologia e al misticismo.

⬤ Il libro potrebbe essere più piccolo di quanto alcuni lettori si aspettino.
⬤ I contenuti narrativi limitati, incentrati principalmente sulle immagini, potrebbero non soddisfare i lettori che desiderano più testo.
⬤ Alcuni lettori desiderano riproduzioni più grandi delle illustrazioni.

(basato su 32 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Notes and Methods

Contenuto del libro:

All'inizio del XX secolo, l'artista svedese Hilma af Klint (1862-1944) creò un corpus di opere che si lasciavano alle spalle la realtà visibile, esplorando le possibilità radicali dell'astrazione anni prima di Vasily Kandinsky, Kazimir Malevich o Piet Mondrian. Molti la considerano la prima artista di formazione a creare dipinti astratti. Con Hilma af Klint: Notes and Methods, possiamo sperimentare l'arco dell'indagine artistica di af Klint con le sue stesse parole.

Hilma af Klint studiò all'Accademia Reale Svedese di Stoccolma, dove fece parte della prima generazione di studentesse. Fino all'inizio del secolo dipinse soprattutto paesaggi e studi botanici dettagliati. Il suo lavoro di questo periodo è quello di una giovane artista del suo tempo che osserva meticolosamente il mondo che la circonda. Ma, come molti suoi contemporanei, af Klint era anche interessata alle relazioni invisibili che danno forma al nostro mondo, credendo fortemente in una dimensione spirituale. Si iscrisse alla Società Teosofica e, insieme a quattro colleghe che si facevano chiamare "Le Cinque", iniziò a studiare la medianità. Tra il 1906 e il 1915, guidata presumibilmente da un potere superiore, af Klint creò 193 opere individuali che, sia per la scala che per la portata delle immagini, non hanno nulla da invidiare a nessun'altra opera d'arte creata all'epoca. Immagini di ispirazione botanica e simboli mistici, diagrammi, parole e serie geometriche fanno tutti parte del linguaggio astratto di af Klint. Queste tecniche astratte non sarebbero state più viste fino a molti anni dopo.

Notes and Methods presenta riproduzioni in facsimile di un'ampia gamma di taccuini giovanili di af Klint, accompagnate dalla prima traduzione in inglese degli ampi scritti di af Klint. Contiene i "Quaderni blu", raramente visti, i cataloghi dipinti a mano e annotati che af Klint creò della sua serie più famosa, "Dipinti per il Tempio", e un dizionario compilato da af Klint delle parole e delle lettere presenti nelle sue opere. Questa straordinaria raccolta è curata e pubblicata in collaborazione con Christine Burgin e presenta un'introduzione di Iris M ller-Westermann. Si tratta di un contributo importante e tempestivo all'eredità di Hilma af Klint.