Possiamo essere chi siamo: Film musicali degli anni '70

Recensioni dei lettori

Il libro offre un'esplorazione completa e divertente dei film musicali degli anni '70 e dei primi anni '80, presentando un'ampia gamma di titoli che includono successi noti e gemme meno conosciute. Mentre alcuni lodano l'entusiasmo dell'autore e la profondità della trattazione, altri criticano il libro per le imprecisioni e il tono soggettivo.

⬤ Copertura esaustiva di un'ampia varietà di film musicali, compresi titoli popolari e oscuri.
⬤ Stile di scrittura coinvolgente ed entusiasta che rende la lettura divertente.
⬤ Riconoscimento degli special televisivi come validi musical, fornendo un'ampia prospettiva sul genere.
⬤ Commenti e interviste approfondite che arricchiscono il contenuto.

⬤ Contiene diverse imprecisioni ed errori grossolani, che ne minano la credibilità come risorsa fattuale.
⬤ Percepito come soggettivo e autoindulgente, privo della prospettiva di un critico o di uno storico esperto.
⬤ Alcuni lettori hanno ritenuto che la passione dell'autore mettesse in ombra l'analisi critica dei film.

(basato su 6 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

We Can Be Who We Are: Movie Musicals from the '70s

Contenuto del libro:

Questa è la versione HARDBACK. Il musical cinematografico è un genere molto amato da quando le immagini in movimento hanno trovato una voce e hanno imparato a cantare.

Nel corso dei decenni, il pubblico si è entusiasmato per il fascino dei musical di Busby Berkley ed è stato coinvolto emotivamente nelle storie di suore austriache e del re del Siam con i musical di Rodgers e Hammerstein. Con l'avvento del Rock 'n Roll, dell'Heavy Metal, dell'R&B, della Motown, del Punk Rock e della Disco nella coscienza del pubblico, i musical iniziarono a cantare una melodia molto diversa. Negli anni Settanta, il musical cinematografico divenne un'esperienza cinematografica audace, pericolosa e divinamente decedente.

We Can Be Who We Are di Lee Gambin: Movie Musicals from the 1970s di Lee Gambin esplora questa esplosiva energia e diversità. Dall'eccentrica raffinatezza di On A Clear Day You Can See Forever e dal genio oscuro e snervante di Cabaret al dolce sentimentalismo di Charlotte's Web, il libro di Gambin offre un'acuta critica cinematografica, coprendo in modo esaustivo il decennio. Tra i film esaminati da Gambin figurano Il fantasma del paradiso, Grease, The Wiz, Rock'n'Roll High School, Bedknobs and Broomsticks, All That Jazz, Godspell, Hair, The Rose, La febbre del sabato sera, The Rocky Horror Picture Show, Willy Wonka e la fabbrica di cioccolato, Pete's Dragon, Tommy, Kiss Meets The Phantom of the Park e molti altri.

Il libro contiene anche incredibili interviste inedite a decine di artisti di grande talento che hanno reso possibili questi film: il regista John Carpenter che parla del suo biopic su Elvis; Lesley Ann Warren che offre un'affascinante visione della produzione televisiva It's A Bird... È un aereo... È Superman; il regista d'autore Norman Jewison che presenta due musical molto diversi tra loro con Fiddler on the Roof e Jesus Christ Superstar.

Questo libro è ricco di numerose storie di produzione e di intuizioni schiette su come questi film sono stati realizzati e accolti. Il libro di Gambin contiene anche un sacco di foto meravigliose, molte delle quali mai viste prima, tra cui fotogrammi del dietro le quinte meravigliosamente candidi.