Musica e potere sovietico, 1917-1932

Recensioni dei lettori

Il libro è ben scritto e ricco di informazioni, in quanto fornisce una visione significativa della musica sovietica e delle organizzazioni che l'hanno influenzata. Tuttavia, il prezzo elevato lo rende meno accessibile ai lettori comuni, il che ha provocato alcune critiche. Nel complesso, il libro è apprezzato dagli accademici e da coloro che sono profondamente interessati all'argomento.

Ben scritto, informativo, facile da capire, lettura essenziale sull'argomento, altamente studiato e raccomandato da alcuni utenti.

Il prezzo molto alto, quasi 100 dollari, lo rende meno accessibile ai lettori medi, e può richiedere una conoscenza preliminare della storia russa per una piena comprensione.

(basato su 5 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Music and Soviet Power, 1917-1932

Contenuto del libro:

Il libro offre un accesso senza precedenti a fonti primarie non disponibili in inglese o sconosciute negli scaffali degli archivi. Music and Soviet Power offre una storia culturale raccontata attraverso documenti - sia colorati che rappresentativi - con un ampio commento e annotazioni.

La Rivoluzione d'ottobre del 1917 ha lacerato il tessuto della vita musicale russa: le istituzioni sono crollate, i compositori più importanti sono emigrati o sono caduti nel silenzio. Ma nel 1932, all'inizio del periodo del "realismo socialista", stava nascendo una nuova cultura musicale staliniana. Tra queste due date si colloca un periodo turbolento di cambiamenti che questo libro ripercorre anno per anno. Il libro fa luce sulle feroci lotte di potere e sulle guerre ideologiche, sulla nascita di nuove credenze estetiche e sul graduale aumento del controllo del Partito e dello Stato sulla musica, nei teatri d'opera, nelle sale da concerto, nei club dei lavoratori e nelle strade.

Il libro non solo fornisce una rappresentazione dettagliata e ricca di sfumature del primo panorama musicale sovietico, ma lo fa rivivere dando voce ai principali attori e commentatori dell'epoca. Il vivace discorso pubblico sulla musica è presentato attraverso una selezione di articoli di stampa, recensioni e manifesti, tutti corredati da ampi commenti. Questa miriade di fonti offre un nuovo contesto per la nostra comprensione di Shostakovich, Prokofiev e Myaskovsky, mostrando anche come la musica occidentale fosse accolta in URSS. Questa, tuttavia, è solo metà della storia. L'altra metà emerge dalla dimensione privata di questo sconvolgimento culturale, tracciata attraverso le lettere, i diari e le memorie lasciate dai compositori e da altri importanti protagonisti del mondo musicale. Questi materiali affrontano le convinzioni, le motivazioni e le azioni dell'intellighenzia musicale russa durante il doloroso periodo di adattamento alle mutevoli esigenze del nuovo Stato.

Mentre seguono le svolte delle politiche ufficiali sulla musica, gli autori offrono anche le loro spiegazioni per i risultati ottenuti. Il libro offre un accesso senza precedenti a fonti primarie non disponibili in inglese o sconosciute negli scaffali degli archivi. Music and Soviet Power offre una storia culturale raccontata attraverso documenti - sia colorati che rappresentativi - con un ampio commento e annotazioni.

MARINA FROLOVA-WALKER è lettrice di Storia della musica all'Università di Cambridge e Fellow del Clare College, Cambridge; JONATHAN WALKER, che ha conseguito un dottorato di ricerca in Musicologia, è scrittore, insegnante e pianista freelance.