La teatralità come mezzo

Titolo originale:

Theatricality as Medium

Contenuto del libro:

Sin dalla Poetica di Aristotele, sia la teoria che la pratica del teatro sono state governate dal presupposto che si tratta di una forma di rappresentazione dominata da quello che Aristotele chiama il mythos, o la trama. Questa concezione del teatro ha subordinato le caratteristiche del mezzo teatrale, come il processo e il luogo della messa in scena, alle esigenze di una narrazione unitaria.

Questo studio leggibile, stimolante e multidisciplinare esplora gli scritti teatrali che mettono in discussione questa concezione estetico-generica e cercano invece di lavorare con il mezzo teatrale stesso. Partendo da Platone, Samuel Weber ripercorre le relazioni scomode tra teatro, etica e filosofia attraverso Aristotele, i maggiori tragediografi greci, Shakespeare, Kierkegaard, Kafka, Freud, Benjamin, Artaud e molti altri che sviluppano alternative ai presupposti narrativo-estetici dominanti sul mezzo teatrale.

Le sue letture interrogano anche la relazione tra la teatralità e l'introduzione dei media elettronici.

media elettronici. Il risultato è quello di mostrare che, lungi dal rompere con le caratteristiche dello spettacolo dal vivo, i nuovi media intensificano le ambivalenze sul luogo e sull'identità già all'opera nel teatro fin dai Greci.

Elogio di Samuel Weber: "Che tipo di domanda è quella che cerca principalmente qualcosa di diverso da una risposta che può essere misurata... in termini cognitivi? Chi è interessato ai legami tra la filosofia moderna e la cultura dei media rimarrà colpito dall'insolita chiarezza e profondità intellettuale con cui Weber formula le... domande che costituiscono la vera sfida agli studi culturali di oggi.... uno dei nostri più importanti critici e pensatori culturali"--MLN.