La grazia di Jeff Buckley

Recensioni dei lettori

Le recensioni del libro su Jeff Buckley, incentrato principalmente sul suo album “Grace”, sono contrastanti. Molti lettori lo hanno trovato perspicace e ben scritto, lodandone l'analisi descrittiva della musica e delle influenze di Buckley. Tuttavia, alcuni hanno ritenuto che mancasse di nuove informazioni e che fosse ripetitivo, con una prosa troppo scorrevole. I fan occasionali potrebbero apprezzare gli approfondimenti, mentre i fan sfegatati potrebbero trovare il contenuto familiare e lo stile di scrittura stancante.

⬤ Offre approfondimenti e nuovi livelli di comprensione sulla musica e sulla vita di Jeff Buckley.
⬤ Scritto in modo eccellente con un linguaggio creativo e descrittivo.
⬤ Ben studiato ed esplora le diverse influenze di Buckley.
⬤ Evoca forti emozioni e un legame con la musica.
⬤ Molti recensori lo raccomandano sia ai nuovi fan che a quelli che già conoscono Buckley.

⬤ Alcuni l'hanno trovato ripetitivo e prolisso, con una prosa stancante.
⬤ Manca di informazioni nuove per i fan di lunga data; sembra un rimaneggiamento delle conoscenze esistenti.
⬤ Contiene errori e imprecisioni.
⬤ La scrittura può risultare eccessivamente sentimentale o autoindulgente per alcuni lettori.
⬤ Potrebbe non piacere a chi non è fan della musica di Buckley.

(basato su 15 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Jeff Buckley's Grace

Contenuto del libro:

Il potere e l'influenza di Grace aumentano di anno in anno. Daphne Brooks ripercorre l'affascinante evoluzione musicale di Jeff Buckley attraverso le prime fasi della sua carriera, fino all'uscita dell'album.

Grazie all'accesso a raro materiale d'archivio, Brooks illustra la passione di Buckley per la vita e la sua fame di conoscenza musicale, e mostra perché sia stato una figura così cruciale nella scena musicale americana degli anni Novanta. ESCERTO: Jeff Buckley stava ricostruendo per sé una storia della musica popolare contemporanea intrisa della magia del canto. Era impegnato a sentire come Dylan incanalasse Billie Holiday in Blonde On Blonde e come Robert Plant facesse del suo meglio per suonare come Janis Joplin nelle prime registrazioni dei Led Zeppelin.

Pensava al doo-wop, all'opera e a Elton John e lavorava per sviluppare un modo per sfruttare il potere della voce... Nel frattempo, stava ridefinendo l'attitudine punk e grunge stessa, rifiutando le ambivalenti sfumature sessuali di quei movimenti, così come il canonico regno del cock rock dei Led Zeppelin che era cresciuto adorando.

Stava dando vita a una rivoluzione personale, al ritmo di New York e non solo. Ed era sul punto di registrare la sua elegante battaglia in una canzone da far ascoltare al mondo intero.