La fotografia nell'era moderna: Documenti europei e scritti critici, 1913-1940

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Titolo originale:

Photography in the Modern Era: European Documents and Critical Writings, 1913-1940

Contenuto del libro:

Il decennio tra le due guerre mondiali fu testimone di una sorprendente fioritura della fotografia in Europa, segnata in particolare dal lavoro senza precedenti di figure come Man Ray, Laszlo Moholy-Nagy e Alexander Rodchenko. Accanto agli esperimenti visivi si è sviluppato un affascinante dibattito pubblico in cui critici, artisti e gli stessi fotografi hanno lottato per definire la natura e le possibilità della fotografia nell'era moderna. I settantuno saggi e documenti raccolti in questo libro forniscono un'introduzione concisa e provocatoria alle idee e alle personalità che animarono la fotografia d'avanguardia durante questi anni di fermento artistico e che continuano a influenzare il mezzo oggi.

A volte poetici, analitici e ferocemente ideologici, questi scritti diversi danno espressione a una gamma molto ampia di idee originali. Moholy-Nagy invita i fotografi a creare una potente visione astratta che trasformi la nostra capacità di vedere. Albert Renger-Patzsch sostiene un obiettivo ben diverso, una fotografia di realismo rivelatore che metta a nudo l'essenza del soggetto davanti all'obiettivo. Lo scrittore francese Pierre Mac Orlan esplora nozioni psicologicamente convincenti: la fotografia realizza "tutto ciò che è curiosamente inumano" e "crea la morte per un secondo". La fotografia è ampiamente caratterizzata come un'arte moderna dell'era delle macchine che sostituisce le belle arti tradizionali. Nell'Unione Sovietica uno straordinario scambio contrappone l'avanguardista Rodchenko agli oppositori che insistono sul fatto che l'utilità sociale è la responsabilità principale della fotografia.

Oltre a gettare nuova luce sulle direzioni prese dalla fotografia nel corso del XX secolo, questi saggi illuminano anche movimenti importanti come il Futurismo, il Costruttivismo, il Surrealismo e la Nuova Oggettività. La maggior parte delle selezioni non era disponibile in inglese e sono state tradotte appositamente per questo volume. Ciascuna di esse è accompagnata da una nota informativa di Christopher Phillips, che in un saggio introduttivo fornisce una lucida panoramica del periodo e del contesto in cui gli scritti sono apparsi per la prima volta.

Con la sua ricchezza di materiale inedito, questa raccolta è una risorsa essenziale per tutti coloro che studiano la fotografia o cercano di comprendere la cultura visiva di questo secolo.

Questo libro è pubblicato in occasione della mostra "The New Vision: Photography Between the World Wars, Ford Motor Company Collection at The Metropolitan Museum of Art", tenutasi al Metropolitan Museum of Art dal 23 settembre al 31 dicembre 1989.