L'uomo e il superuomo; una commedia e una filosofia

Recensioni dei lettori

Le recensioni di “L'uomo e il superuomo” di George Bernard Shaw sottolineano la scrittura brillante, l'umorismo e la profondità filosofica dell'opera. I lettori apprezzano l'approccio unico di Shaw alle relazioni e il commento sociale, in particolare attraverso i suoi personaggi femminili. Tuttavia, alcune recensioni menzionano problemi relativi alle condizioni fisiche di specifiche edizioni del libro ed esprimono insoddisfazione per la qualità editoriale di alcune stampe.

⬤ La scrittura di Shaw è descritta come brillante e umoristica, mettendo in luce il suo genio letterario.
⬤ L'opera offre un commento sociale acuto e una profondità filosofica, che attrae i lettori interessati alla cultura e alle idee.
⬤ I notevoli monologhi e i dialoghi coinvolgenti sono lodati per la loro arguzia e il loro umorismo.
⬤ I temi, in particolare le dinamiche di genere e le relazioni, sono considerati divertenti e stimolanti.

⬤ Alcune edizioni del libro sono state criticate perché in cattive condizioni fisiche, nonostante fossero pubblicizzate come “buone”.
⬤ Alcuni lettori hanno trovato confuso il messaggio finale dell'opera o hanno ritenuto che alcuni aspetti filosofici non fossero chiari.
⬤ In alcune edizioni sono stati segnalati errori di ortografia e problemi di progettazione, che hanno compromesso l'esperienza di lettura complessiva.

(basato su 61 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Man and Superman; a Comedy and a Philosophy

Contenuto del libro:

L'uomo e il superuomo di George Bernard Shaw fu scritto nel 1903 come dramma in quattro atti, rispondendo a coloro che avevano chiesto a Shaw perché non avesse mai scritto un'opera teatrale basata sul tema del Don Giovanni. L'uomo e il superuomo fu inaugurato al Royal Court Theatre di Londra il 23 maggio 1905 senza la rappresentazione del terzo atto. Una parte dell'atto, Don Giovanni all'inferno (Atto 3, Scena 2), fu rappresentata quando il dramma fu messo in scena il 4 giugno 1907 al Royal Court. L'opera fu rappresentata nella sua interezza solo nel 1915 dalla Travelling Repertory Company al Lyceum Theatre di Edimburgo.

Il lungo terzo atto dell'opera viene spesso tagliato. Don Juan in Hell consiste in un dibattito filosofico tra Don Juan (interpretato dallo stesso attore che interpreta Jack Tanner) e il Diavolo, con Do a Ana (Ann) e la statua di Don Gonzalo, il padre di Ana (Roebuck Ramsden, un anziano conoscente di Tanner e tutore di Ann) che osserva. Don Giovanni all'inferno è spesso rappresentato separatamente come opera teatrale a sé stante, soprattutto negli anni '50 in una versione da concerto con Charles Boyer nel ruolo di Don Giovanni, Charles Laughton nel ruolo del Diavolo, Cedric Hardwicke nel ruolo del Comandante e Agnes Moorehead nel ruolo di Do a Ana. Questa versione è stata pubblicata anche come album parlato su LP, ma non è ancora stata pubblicata su CD. Tuttavia, la registrazione completa dell'esecuzione è ora disponibile su vari siti Internet.

Sebbene L'uomo e il superuomo possa essere rappresentato come una leggera commedia di buone maniere, Shaw intendeva che il dramma fosse qualcosa di molto più profondo, come suggerisce il titolo. Questo titolo deriva dalle idee filosofiche di Friedrich Nietzsche sul "bermensch" ("superuomo"). La trama è incentrata su John Tanner, autore di "The Revolutionist's Handbook and Pocket Companion", pubblicato insieme all'opera come appendice di 58 pagine. Tanner è uno scapolo confermato, nonostante gli inseguimenti di Ann Whitefield e i suoi persistenti sforzi per fargliela sposare. Ann viene definita "la forza vitale" e rappresenta l'opinione di Shaw secondo cui, in ogni cultura, sono le donne a costringere gli uomini a sposarle piuttosto che gli uomini a prendere l'iniziativa.