Il ramo in basso

Recensioni dei lettori

Il libro è un memoir sentito e profondamente toccante che affronta il tema del lutto e della perdita, in particolare l'impatto del suicidio. È scritto magnificamente e combina il linguaggio poetico con l'arte visiva, fornendo un'esplorazione unica del viaggio emotivo dell'autore. I lettori lo descrivono spesso come profondo, onesto e ossessionante, pur riconoscendo la pesantezza dell'argomento trattato.

La prosa è eloquente e commovente e intreccia l'arte visiva alla narrazione. Molti lettori apprezzano il talento dell'autore nell'esprimere le complesse emozioni legate al lutto. Il libro è considerato una potente meditazione sull'amore e sulla perdita e risuona profondamente con coloro che hanno vissuto tragedie simili. È splendidamente composto e unico, con collage artistici che arricchiscono l'esperienza.

Alcuni lettori hanno trovato il libro difficile da seguire o eccessivamente letterario, sentendosi a volte persi. Alcuni hanno ritenuto che, nonostante i suoi meriti artistici, non si sia distinto come un'opera innovativa rispetto ad altri lavori su argomenti simili. I temi pesanti del suicidio e del lutto possono risultare opprimenti per alcuni, rendendo la lettura impegnativa.

(basato su 26 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Bough Down

Contenuto del libro:

Il lutto enfatico, il lutto che redime, il lutto che provoca, il lutto che abrade si intrecciano in questo memoir divertente e pungente". -David Denby, The New Yorker

Con impavidità e grazia, Bough Down racconta dal profondo il vortice del dolore. In questo lamento profondamente bello e intensamente commovente, l'artista e scrittrice Karen Green evoca lo spazio imperscrutabile dell'amore e della perdita, della chiarezza e della contraddizione, del senso e della follia. Evoca la memoria e la macchinazione della mente interiore con l'acutezza emotiva della musica, mentre traccia il suo passaggio attraverso la devastazione del suicidio del marito. In cristallini frammenti di testo, la voce della Green è paradossalmente confessionale e non confessionale: i momenti del suo viaggio sono devastanti ma anche luminosi, esigenti nelle sensazioni ma anche ambigui e stratificati nel significato. Il suo mondo è infestato dall'innominabile, eppure lei lo rende con precisione poetica nella sua lotta per dare un senso non solo alla morte ma anche alla vita. In contrappunto, piccoli collage visivi punteggiano il testo, ognuno dei quali è fatto di linguaggio di recupero e di frammenti del mondo materiale: pagine strappate da libri, pezzi di carta di scarto, disegni e fotografie, vecchi francobolli e gli album che li classificano. Ogni collage - e l'atto creativo di realizzarlo - evoca la ricomposizione della vita.

Un'elegia lirica mozzafiato, Bough Down usa la musica e il silenzio, il colore e la sua assenza, l'autorità dell'esperienza e il dubbio che trema al suo centro per realizzare una visione artistica umana. È un'opera lapidaria, osservata con attenzione, inondata dall'onestà di un cuore aperto.