Il genere nella musica cinese

Titolo originale:

Gender in Chinese Music

Contenuto del libro:

Rituali di villaggio, pianisti classici internazionali, idoli pop e luttofili professionisti: che si esibiscano nei templi, sui palchi dei concerti o negli spettacoli televisivi, i musicisti cinesi esprimono e negoziano continuamente le loro identità di genere. Gender in Chinese Music raccoglie contributi di etnomusicologi, antropologi e studiosi di letteratura per esplorare come il genere non solo si manifesti nelle diverse tradizioni musicali della cultura cinese, ma si costruisca anche attraverso l'esecuzione e l'osservazione di queste tradizioni.

I singoli capitoli esaminano culture musicali uniche che vanno da quelle delle coppie di corteggiatori nel cuore della Cina ai cantanti delle minoranze etniche nelle zone di confine, dalle cortigiane dell'epoca Ming alle hostess del karaoke contemporaneo. Il libro contiene anche interviste a musicisti, operatori dell'industria musicale e fan che parlano di genere. Grazie all'ampia gamma di argomenti trattati e all'approccio interdisciplinare, questo volume sarà un'importante risorsa per ricercatori e studenti interessati al modo in cui la musica è implicata nel cambiamento delle nozioni di mascolinità, femminilità e generi "intermedi".

Collaboratori: Ruard Absaroka, Rachel Harris, Stephen Jones, Frank Kouwenhoven, Olivia Kraef, Joseph Lam, Rowan Pease, Antoinet Schimmelpenninck, Hwee-San Tan, Shzr Ee Tan, Xiao Mei, Judith Zeitlin, Tiantian Zheng. Rachel Harris è lettrice di musica della Cina e dell'Asia centrale presso la SOAS, Università di Londra.

Rowan Pease è senior teaching fellow presso la SOAS, Università di Londra. Shzr Ee Tan è docente senior di musica presso la Royal Holloway, University of London.