Il futuro dell'immagine

Recensioni dei lettori

Il libro “Il futuro dell'immagine” di Jacques Ranciere offre una stimolante esplorazione dell'arte contemporanea, fornendo una critica dettagliata del rapporto tra le immagini e il loro pubblico. Sottolinea l'evoluzione storica dell'arte e sfida le percezioni comuni dell'arte moderna.

Il libro è stimolante e presenta una critica unica dell'arte contemporanea. Le argomentazioni di Ranciere sul potenziale emancipatorio dell'arte sono perspicaci e incoraggiano il lettore a ripensare il significato delle immagini. Il libro comprende una sofisticata analisi dell'immagine, delle trasformazioni storiche dell'arte e un ricco esame del regime estetico dell'arte contemporanea. È considerato un contributo significativo all'opera di Ranciere.

Alcuni lettori potrebbero trovare il testo a volte impegnativo e difficile da comprendere, in particolare nella sua critica ad altri teorici come Adorno e Lyotard. Può richiedere uno sforzo notevole per essere affrontato appieno, il che potrebbe scoraggiare i lettori occasionali.

(basato su 8 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

The Future of the Image

Contenuto del libro:

Apprezzato dai maggiori artisti e filosofi contemporanei, il lavoro di Jacques Rancière restituisce alla politica il suo posto centrale nella comprensione dell'arte.

In Il futuro dell'immagine, Jacques Rancière sviluppa un nuovo affascinante concetto di immagine nell'arte contemporanea, mostrando come arte e politica siano sempre state intrinsecamente intrecciate. Prendendo in esame una serie di movimenti artistici, registi come Godard e Bresson e pensatori come Foucault, Deleuze, Adorno, Barthes, Lyotard e Greenberg, Rancière dimostra che i teorici contemporanei dell'immagine soffrono di tendenze religiose.

Rancière sostiene che l'arte ha una scelta politica netta: può rafforzare una democrazia radicale o creare un nuovo misticismo reazionario. Per Rancière non esiste mai un'arte pura: la rivoluzione estetica deve sempre abbracciare ideali egualitari.