Cinema in bianco e nero: Breve storia

Recensioni dei lettori

Le recensioni lodano il libro di Wheeler Winston Dixon “Black and White Cinema: A Short History” di Wheeler Winston Dixon per la sua esplorazione ben studiata e dettagliata dei film in bianco e nero, della loro storia e dei direttori della fotografia che hanno plasmato questa forma d'arte. La scrittura è descritta come accessibile e coinvolgente, il che lo rende una risorsa preziosa sia per i lettori occasionali che per gli appassionati di cinema. Tuttavia, alcuni recensori esprimono tristezza per il declino dell'apprezzamento dei film in bianco e nero in un panorama moderno incentrato sulla CGI.

⬤ Ben scritto e affascinante
⬤ esplorazione approfondita del cinema in bianco e nero
⬤ accessibile e informativo
⬤ mette in luce eroi non celebrati e importanti direttori della fotografia
⬤ belle illustrazioni
⬤ amplia la comprensione della storia del cinema.

Riflette un senso di perdita riguardo alla diminuzione dell'apprezzamento dei film in bianco e nero; alcuni lettori potrebbero trovare triste che questa forma d'arte non sia più così diffusa.

(basato su 5 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Black & White Cinema: A Short History

Contenuto del libro:

Dalla lucida monocromia della classica storia d'amore hollywoodiana, alla grintosa scala di grigi dei film di gangster, fino al lunatico gioco di luci e ombre dei film noir, la cinematografia in bianco e nero è stata utilizzata per creare una gamma di toni straordinariamente ampia. Tuttavia, oggi che le pellicole in bianco e nero sono quasi introvabili, queste tecniche cinematografiche sono praticamente estinte e il loro apprezzamento da parte dei cinefili è in calo.

Black and White Cinema è il primo studio che considera l'uso del bianco e nero come una forma d'arte a sé stante, fornendo una panoramica completa e globale dell'epoca in cui è fiorito, dal 1900 agli anni Sessanta. L'acclamato studioso di cinema Wheeler Winston Dixon ci presenta i maestri di quest'arte, discutendo gli stili caratteristici e le innovazioni tecniche di direttori della fotografia pluripremiati come James Wong Howe, Gregg Toland, Freddie Francis e Sven Nykvist. Dandoci uno sguardo unico dietro le quinte, Dixon rivela anche i team creativi - dai tecnici delle luci ai pittori di matte - il cui lavoro ha profondamente plasmato l'aspetto del cinema in bianco e nero.

Più che uno studio sulla storia del cinema, questo libro è un grido d'allarme, volto a ispirare l'amore per l'arte del film in bianco e nero, in modo da lavorare per preservare questa parte importante del nostro patrimonio cinematografico. Riccamente illustrato con più di quaranta foto di scena, Cinema in bianco e nero offre uno sguardo vivido e illuminante su un'epoca creativamente vitale.