Wit: Un'opera teatrale

Recensioni dei lettori

L'opera teatrale “Wit” di Margaret Edson presenta una toccante esplorazione della vita, della morte e dell'esperienza umana attraverso il personaggio di Vivian Bearing, una studiosa alle prese con un cancro alle ovaie. Riflette sulla natura della sofferenza e sulle relazioni tra pazienti e operatori sanitari, offrendo profondità emotiva e impegno intellettuale, spesso infuso con arguzia.

⬤ Narrazione avvincente ed emotiva, che offre una visione profonda e personale della sofferenza e dell'esperienza umana.
⬤ Sviluppo intelligente dei personaggi, in particolare di Vivian, che si evolve nel corso dell'opera.
⬤ Lettura veloce con una bella scrittura ed elementi umoristici.
⬤ Temi rilevanti per gli operatori sanitari e le persone colpite dal cancro.
⬤ Esplorazione coinvolgente della poesia di John Donne, che arricchisce la comprensione del lettore.

⬤ Alcuni personaggi, come il dottor Jason, sono percepiti come monodimensionali, privi di profondità nella loro rappresentazione.
⬤ Il finale può risultare deludente per alcuni lettori, in quanto crudo e brusco.
⬤ I lettori che non conoscono John Donne potrebbero non cogliere alcune sfumature del testo.
⬤ I temi cupi dell'opera potrebbero non piacere a tutti, soprattutto a chi cerca letture più leggere.

(basato su 136 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Wit: A Play

Contenuto del libro:

Vincitore del Premio Pulitzer 1999 per il teatro, del New York Drama Critics Circle Award, del Drama Desk Award, dell'Outer Critics Circle Award, del Lucille Lortel Award e dell'Oppenheimer Award.

Adattato in un film per la televisione vincitore di un Emmy Award, diretto da Mike Nichols, con Emma Thompson.

L'opera teatrale di Margaret Edson, vincitrice del Premio Pulitzer, esamina ciò che rende la vita degna di essere vissuta attraverso l'esplorazione di una delle esperienze che unificano l'esistenza - la mortalità - mentre sonda anche l'importanza vitale delle relazioni umane. Ciò che noi, come pubblico, portiamo via da questo straordinario dramma è un senso più acuto del fatto che, sebbene la morte sia reale e inevitabile, le nostre vite sono nostre e possiamo tenerle o gettarle via, una lezione che può essere sia edificante che redentrice. Come dice la stessa drammaturga, la commedia non parla di medici e nemmeno di cancro. Parla di gentilezza, ma mostra arroganza. Parla di compassione, ma mostra insensibilità.

In Wit, Edson si addentra in domande senza tempo e senza risposte definitive: Come dovremmo vivere le nostre vite sapendo che moriremo? Il modo in cui viviamo la nostra vita e interagiamo con gli altri è più importante di ciò che otteniamo materialmente, professionalmente o intellettualmente? Che ruolo ha il linguaggio nella nostra vita? La scienza e l'arte possono aiutarci a sconfiggere la morte, o la nostra paura di essa? Che cosa sembrerà più importante per ciascuno di noi della vita quando questa giungerà al termine?

L'immediatezza della presentazione, la chiarezza e l'eleganza della scrittura di Edson rendono questa opera sofisticata e stratificata accessibile a quasi tutti i lettori interessati.

All'inizio dell'opera, a Vivian Bearing, una rinomata professoressa di inglese che ha trascorso anni a studiare e insegnare gli intricati e difficili Sonetti Sacri del poeta del XVII secolo John Donne, viene diagnosticato un cancro alle ovaie in stadio avanzato. Fiduciosa nella sua capacità di mantenere il controllo degli eventi, la donna affronta la malattia con lo stesso approccio intensamente razionale e scrupolosamente metodico che ha guidato la sua stellare carriera accademica. Ma con l'inesorabile progredire della malattia e del suo doloroso trattamento, inizia a mettere in discussione i valori e gli standard che l'hanno sempre guidata, arrivando finalmente a comprendere gli aspetti della vita che la rendono veramente degna di essere vissuta.