Vergogna lirica

Recensioni dei lettori

Attualmente non ci sono recensioni dei lettori. La valutazione si basa su 4 voti.

Titolo originale:

Lyric Shame

Contenuto del libro:

Portando una prospettiva provocatoria alle guerre poetiche che hanno diviso praticanti e critici per decenni, Gillian White sostiene che i forti disaccordi che circondano la poetica contemporanea sono stati plasmati dalla "vergogna lirica" - un imbarazzo non dichiarato ma pervasivo su ciò che la poesia è, dovrebbe essere e non riesce a essere. Particolarmente amata dai poeti americani moderni, la poesia lirica è stata a lungo considerata un'espressione dei pensieri e dei sentimenti più intimi dello scrittore.

Ma negli anni Settanta l'"io lirico" era diventato persona non grata nei circoli letterari. Poeti e critici si accusavano a vicenda di "identificarsi" con la lirica, che portava sempre più lo stigma dell'egoismo e dell'arretratezza politica. Leggendo da vicino Elizabeth Bishop, Anne Sexton, Bernadette Mayer, James Tate e altri, White esamina le dinamiche sociali e critiche attraverso le quali certe poesie vengono identificate come "liriche", sostenendo che il termine non si riferisce tanto a uno specifico genere letterario quanto a un modo astratto di proiettare la soggettività sulle poesie.

Le discussioni sul fatto che la poesia lirica sia meritevole di lode o di censura ruotano attorno a quello che White chiama "l'oggetto lirico mancante", una poesia idealizzata che non è da nessuna parte eppure è ovunque, e che è il prodotto delle pratiche di lettura che sia i sostenitori sia i detrattori della lirica impongono alle poesie. Attingendo alle attuali tendenze della teoria degli affetti e della lirica, Lyric Shame scardina i presupposti che informano gran parte della critica poetica contemporanea e spiega perché l'espressività emotiva e confessionale attribuita alla lirica americana sia diventata così controversa.