Teatro africano 17: danza contemporanea

Titolo originale:

African Theatre 17: Contemporary Dance

Contenuto del libro:

La danza africana viene qui discussa nei suoi contesti globali e locali come potente veicolo di scambio e influenza estetica e culturale.

Fino ad oggi, gli studiosi tendono, con poche eccezioni, a scrivere della danza africana in termini prevalentemente etnografici. Questa raccolta cerca di sfidare questo modello e di ampliare la ricerca sulla danza, affrontando l'estetica e l'impatto socio-politico della danza per le comunità dentro e fuori l'Africa in un contesto sempre più globale. I contributi di questo numero esaminano l'impatto che le forme di danza indigene specificamente situate hanno avuto sullo sviluppo di nuove forme a livello locale, e l'impatto reciproco delle infrastrutture locali e internazionali, compresi gli enti di finanziamento, il turismo e i festival. African Theatre 17 esamina come la danza stia contribuendo a un interculturalismo particolarmente africano, analizzando al contempo le questioni relative alla rappresentazione dell'Africa in un contesto postcoloniale. Gli articoli affrontano l'efficacia della danza nel coinvolgere il pubblico con questioni disconosciute riguardanti il genere, la sessualità e la disabilità sia all'interno che all'esterno dell'Africa. Tra i punti salienti figurano un saggio fotografico sulla performance di strada site-specific "Untitled" di F. O. D. Gang del 2017 a Lagos, una nuova sezione non tematica e il testo teatrale Lunatic! del drammaturgo dello Zimbabwe Thoko Zulu.

Curatori del volume: YVETTE HUTCHISON & CHUKWUMA OKOYE.

Curatori della collana: Yvette Hutchison, Reader, Department of Theatre & Performance Studies, University of Warwick; Chukwuma Okoye, Reader in African Theatre & Performance University of Ibadan; Jane Plastow, Professor of African Theatre, University of Leeds.