La terra desolata

Recensioni dei lettori

Le recensioni riflettono un'ampia gamma di opinioni sul libro, elogiando la poesia stessa e condannando la qualità di stampa e i problemi di formattazione di alcune edizioni. “The Waste Land” di T.S. Eliot è considerato un'opera letteraria importante, ma le edizioni inadeguate hanno causato la delusione dei lettori.

⬤ La poesia è considerata una delle più grandi del XX secolo, con una scrittura elegante e significativa.
⬤ Molti recensori apprezzano la profondità, le immagini e la risonanza emotiva dell'opera di Eliot.
⬤ Viene descritto come ritmico, scorrevole e fantasioso, capace di suscitare pensieri profondi.
⬤ Il libro è un bel regalo con una copertina dal design accattivante.

⬤ Numerose lamentele sulla scarsa qualità di stampa, sugli errori di formattazione e sugli errori editoriali delle varie edizioni.
⬤ Alcune edizioni sono descritte come fotocopie fatte a basso costo o non rappresentano bene l'opera.
⬤ Problemi di usabilità nei formati digitali, che li rendono illeggibili.
⬤ Delusione dei lettori che si aspettavano una versione completa e correttamente impaginata dell'opera di Eliot.

(basato su 42 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

The Waste Land

Contenuto del libro:

The Waste Land (La terra desolata) è un poema di T. S. Eliot, ampiamente considerato come una delle poesie più importanti del XX secolo e un'opera centrale della poesia modernista. Pubblicato nel 1922, il poema di 434 versi apparve per la prima volta nel Regno Unito nel numero di ottobre di The Criterion di Eliot e negli Stati Uniti nel numero di novembre di The Dial. Fu pubblicato in forma di libro nel dicembre 1922. Tra le sue frasi celebri vi sono "Aprile è il mese più crudele", "Ti mostrerò la paura in una manciata di polvere" e il mantra in lingua sanscrita "Shantih shantih shantih".

Il poema di Eliot segue vagamente la leggenda del Santo Graal e del Re Pescatore combinata con vignette della società britannica contemporanea. Eliot utilizza molte allusioni letterarie e culturali dal canone occidentale, dal buddismo e dalle Upanishad indù. Il poema si muove tra voci di satira e di profezia, con cambiamenti bruschi e inaspettati di interlocutore, luogo e tempo, evocando una vasta e dissonante gamma di culture e letterature.

La struttura del poema è divisa in cinque sezioni. La prima sezione, "La sepoltura dei morti", introduce i diversi temi della disillusione e della disperazione. La seconda, "Una partita a scacchi", impiega una narrazione alternata, in cui le vignette di diversi personaggi affrontano questi temi in modo esperienziale. La terza sezione, "Il sermone del fuoco", offre una meditazione filosofica in relazione all'immaginario della morte e alla visione dell'abnegazione, in una giustapposizione influenzata da Agostino d'Ippona e dalle religioni orientali. Dopo una quarta sezione, "Morte per acqua", che include una breve petizione lirica, la quinta sezione culminante, "Ciò che disse il tuono", si conclude con un'immagine del giudizio.