La rottura dello stile: Hopkins, Heaney, Graham

Recensioni dei lettori

Il libro “La rottura dello stile: Hopkins, Heaney, Graham” di Helen Vendler offre un'analisi perspicace e accessibile della poesia di Gerard Manley Hopkins, Seamus Heaney e Jorie Graham, esplorando come i loro stili riflettano i cambiamenti nella percezione e nelle forze sociali. Il libro si rivolge a un pubblico ampio, che comprende sia lettori occasionali che scrittori seri, integrando anche elementi culturali postmoderni. Vendler utilizza abilmente le citazioni per migliorare le sue critiche, rendendole coinvolgenti e approfondite.

Il libro fornisce analisi ben scritte che migliorano la comprensione e l'apprezzamento della poesia. Le intuizioni di Vendler sono accessibili anche ai non accademici, rendendo il libro prezioso sia per gli scrittori che per i lettori. L'inclusione di citazioni all'interno delle critiche arricchisce l'esperienza di lettura e il suo approccio alla poesia contemporanea si rivolge sia a un pubblico giovane sia a un pubblico più anziano. Lo stile narrativo è descritto come ricco e coinvolgente.

Alcuni lettori potrebbero scoprire che non tutte le sezioni hanno la stessa risonanza, soprattutto se non hanno un interesse personale per tutti i poeti trattati, come Jorie Graham. Talvolta, la profondità dell'analisi può risultare troppo complessa per alcuni lettori occasionali che preferirebbero una critica più semplice.

(basato su 3 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

The Breaking of Style: Hopkins, Heaney, Graham

Contenuto del libro:

Lo stile è il corpo materiale della poesia lirica, suggerisce Helen Vendler. Abbandonare uno stile precedente significa fare un atto di violenza a se stessi. Perché un poeta potrebbe farlo, adottando una forma nettamente diversa? In questa esplorazione di tre tipi di rottura nello stile poetico, Vendler chiarisce la connessione essenziale tra stile e sostanza nella poesia. Aprendo nuove prospettive sull'opera di tre poeti molto diversi tra loro, il suo magistrale studio sui cambiamenti di stile offre una nuova visione dell'interazione tra forze morali, emotive e intellettuali nell'opera di un poeta.

L'invenzione del ritmo molleggiato da parte di Gerard Manley Hopkins segna una drammatica rottura con il suo stile iniziale. Il ritmo, ci mostra Vendler, è al centro dell'estetica di Hopkins, e il ritmo molleggiato è il suo simbolo per il pericolo, la differenza e lo shock del bello. Nell'opera di Seamus Heaney, l'autrice individua chiari spostamenti di "atmosfera" grammaticale da una poesia all'altra - dalla "nounness" alla "betweenness" di uno stile avverbiale - spostamenti le cui implicazioni morali e politiche vengono qui esaminate. Infine, Vendler esamina il passaggio di Jorie Graham dai versi brevi a quelli numerati, fino alle frasi lunghe e squadrate, che segnano il passaggio dalla deliberazione al "fermo immagine" cinematografico, fino alla copertura, ognuno con il suo significato nella carriera di questa poetessa.

Vendler ci ricorda che ciò che distingue la poesia di successo è la padronanza del linguaggio a tutti i livelli, compreso quello ritmico, grammaticale e grafico. Uno studio raffinato di tre poeti e una superba esposizione del mestiere di poeta, The Breaking of Style fa rivivere il nostro senso di stile, ormai perso.