La retorica della prospettiva: Realismo e illusionismo nella pittura olandese di natura morta del XVII secolo

Recensioni dei lettori

Il libro “Retorica della prospettiva” di Hanneke Grootenboer è stato accolto con favore per la sua perspicace esplorazione della natura morta olandese e le sue implicazioni filosofiche, particolarmente interessanti per chi è interessato alla fenomenologia e alla teoria dell'arte. Tuttavia, ha ricevuto critiche per le descrizioni fuorvianti sulle stampe a colori e presenta alcuni problemi di tipografia e di accessibilità per i lettori occasionali.

⬤ Esplorazione coinvolgente e perspicace della natura morta olandese e delle idee filosofiche.
⬤ Ben scritto e comprensibile, anche per chi non ha una profonda conoscenza della teoria dell'arte.
⬤ Offre una prospettiva nuova sintetizzando le teorie postmoderne.
⬤ Fornisce spunti preziosi per artisti e pittori seri, stimolando un'esplorazione più profonda del proprio lavoro.
⬤ Ideale per i lettori interessati all'intersezione tra arte e filosofia.

⬤ Descrizione fuorviante riguardo alla presenza di stampe a colori; molti si aspettavano gallerie a colori che non sono state incluse.
⬤ Alcuni lettori hanno trovato il testo denso e impegnativo, richiedendo una conoscenza preliminare dell'analisi postmoderna.
⬤ Le dimensioni ridotte dei caratteri rendono più difficile la lettura.
⬤ Scarsa qualità delle figure in bianco e nero incluse, che ha deluso alcuni lettori.

(basato su 9 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

The Rhetoric of Perspective: Realism and Illusionism in Seventeenth-Century Dutch Still-Life Painting

Contenuto del libro:

La prospettiva determina il modo in cui noi, come spettatori, percepiamo la pittura. Possiamo convincerci che un dipinto di una ciotola di frutta o di un uomo in una stanza sembri reale per il modo in cui questi oggetti sono resi. Allo stesso modo, il trucco della prospettiva può impedirci di essere assorbiti da una scena. Collegando la teoria critica contemporanea con letture ravvicinate della cultura visiva olandese del XVII secolo, The Rhetoric of Perspective sostiene che la pittura è una forma di pensiero e che la prospettiva funziona come linguaggio dell'immagine.

Con l'aiuto di una splendida galleria a colori, Hanneke Grootenboer propone una nuova teoria della prospettiva basata sugli aspetti fenomenologici della natura morta non narrativa, del trompe l'oeil e delle immagini anamorfiche. Prendendo spunto dalle giocose e ipnotiche immagini barocche, Grootenboer caratterizza quello che definisce il loro “sofisticato inganno”, affermando che la pittura riguarda più la rappresentazione visiva che i suoi presunti oggetti.

Offrendo una teoria originale dell'impatto della prospettiva sulla rappresentazione pittorica, sull'atto di guardare e sulla comprensione della verità in pittura, Grootenboer mostra come questi dipinti mettano in discussione lo status della rappresentazione ed esplorino i limiti e la credibilità della percezione.

“Una sintesi elegante e onorevole” - Keith Miller, Times Literary Supplement.