La poesia e la musica della scienza: Confronto tra la creatività nella scienza e nell'arte

Recensioni dei lettori

Il libro è stato apprezzato per aver aperto una nuova strada nell'intersezione tra scienza e religione, offrendo intuizioni profonde e una bella narrazione che onora l'emozione e l'immaginazione nel discorso scientifico.

⬤ Scritto in modo splendido
⬤ apre un nuovo terreno nel dibattito tra scienza e religione
⬤ combina conoscenze storiche e scientifiche
⬤ comunicazione appassionata
⬤ intuizioni preziose sull'emozione nella creatività scientifica
⬤ stimolante per le discussioni
⬤ consigliato a studiosi e studenti.

Le recensioni non menzionano svantaggi significativi, anche se alcuni potrebbero trovare l'argomento molto vasto.

(basato su 2 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

The Poetry and Music of Science: Comparing Creativity in Science and Art

Contenuto del libro:

Quali qualità umane sono necessarie per fare scoperte scientifiche e quali per fare grande arte? Molti indicherebbero "immaginazione" e "creatività" nel secondo caso, ma non nel primo.

Questo libro sfida l'assunto che fare scienza sia in qualche modo meno creativo dell'arte, della musica o della scrittura narrativa e della poesia, e percorre un cammino storico e contemporaneo attraverso i territori comuni del processo creativo. Il processo metodologico chiamato "metodo scientifico" ci dice come testare le idee quando le abbiamo avute, ma non come arrivare alle ipotesi in primo luogo.

Ascoltando le storie che scienziati e artisti raccontano sui loro progetti, emergono punti in comune: il desiderio di un obiettivo, l'esperienza della frustrazione e del fallimento, l'incubazione del problema, i momenti di intuizione improvvisa e l'esperienza del bello o del sublime. Alcuni temi selezionati intrecciano la pratica della scienza e dell'arte: il pensiero visivo e la metafora, la trascendenza della musica e della matematica, l'ascesa contemporanea del romanzo inglese e della scienza sperimentale, il ruolo dell'estetica e del desiderio nel processo creativo. Artisti e scienziati fanno paragoni salienti: Defoe e Boyle, Emmerson e Humboldt, Monet e Einstein, Schumann e Hadamard.

Il libro attinge in molti punti alla filosofia medievale, prodotto dell'ultima epoca che ha trascorso del tempo nella contemplazione interiore del mistero di come qualcosa sia mentalmente nato dal nulla. Prendendo come esempio il fenomeno dell'arcobaleno, i principi della creatività all'interno di un vincolo indicano l'immaginazione scientifica come un parallelo della poesia.