Immagini riflessive: Illustrare la filosofia attraverso l'arte

Recensioni dei lettori

Il libro esplora le intersezioni tra filosofia e arte, rivolgendosi sia a un pubblico accademico sia a lettori generici. È apprezzato per il suo stile di scrittura accattivante, la ricchezza di dettagli e le splendide illustrazioni.

⬤ Ben studiato e ricco di informazioni
⬤ accessibile a lettori con un background limitato in filosofia e arte
⬤ stile di scrittura elegante
⬤ immagini splendidamente riprodotte.

Nessuno esplicitamente menzionato nelle recensioni.

(basato su 2 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Thoughtful Images: Illustrating Philosophy Through Art

Contenuto del libro:

dimostra che esiste una ricca tradizione di illustrazioni filosofiche che ha avuto origine nell'antica Grecia, si è diffusa in Europa, ha prosperato nell'America del XX secolo e continua tuttora. È il primo libro a isolare questa tradizione e a spiegarne la rilevanza sia per la filosofia che per l'arte. Non sorprende che filosofi e altri non abbiano riconosciuto l'esistenza di questa tradizione artistica. L'illustrazione non è generalmente considerata una vera e propria forma d'arte al pari della pittura e della scultura e molti ritengono che le affermazioni astratte dei filosofi non siano suscettibili di essere rese in immagini visive. Wartenberg dimostra che la denigrazione dell'illustrazione come forma d'arte è sbagliata sotto diversi aspetti.

Il libro sostiene che grandi opere d'arte come il Ratto di Europa di Tiziano sono in realtà illustrazioni di testi letterari, come le Metamorfosi di Tiziano. Ciò mina il tentativo di sminuire i risultati artistici delle illustrazioni considerandole una forma d'arte inferiore alla pittura. Il fatto che le affermazioni e le teorie astratte dei filosofi si prestino all'illustrazione è confermato dagli esempi discussi nel prosieguo del libro. Questi esempi includono manoscritti medievali miniati con illustrazioni delle teorie etiche di Aristotele; i frontespizi delle opere filosofiche del XVII e XVIII secolo; l'uso di Friedrich Nietzsche, Martin Heidegger e Michel Foucault di dipinti per illustrare le loro teorie; la tradizione modernista in cui l'arte è vista come una forma di filosofia; la creazione di opere da parte di artisti concettuali che includono esplicitamente idee tratte dagli scritti di Ludwig Wittgenstein; e le opere di quella che l'autore chiama "filosofia grafica" - i fumetti.

Che includono rappresentazioni visive di idee filosofiche.