Il modo in cui Hollywood lo racconta: storia e stile nei film moderni

Recensioni dei lettori

Il libro di David Bordwell fornisce un'analisi approfondita del cinema hollywoodiano, esaminando come la cinematografia contemporanea attinga e modifichi gli stili classici. Discute l'evoluzione delle tecniche narrative e visive ed è adatto a studiosi, studenti e appassionati di cinema.

Il libro è ben scritto, studiato in modo meticoloso e offre una visione approfondita dello stile cinematografico e della narrazione. La chiarezza argomentativa di Bordwell rende accessibili idee complesse e fornisce esempi sostanziali tratti da un'ampia gamma di film. È un libro prezioso sia per i critici cinematografici sia per gli amanti del cinema occasionali.

Alcuni lettori potrebbero trovare l'approccio di Bordwell eccessivamente analitico o in disaccordo con i suoi punti di vista. Una precedente familiarità con le altre opere di Bordwell può migliorare la comprensione del testo, mentre può suscitare un certo disappunto la mancanza di riferimenti visivi al di là delle descrizioni scritte.

(basato su 10 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

The Way Hollywood Tells It: Story and Style in Modern Movies

Contenuto del libro:

La cinematografia hollywoodiana è una delle costanti della vita americana, ma quanto è cambiata dai tempi di gloria dei grandi studios? David Bordwell sostiene che i principi della narrazione visiva creati nell'era degli studios sono vivi e vegeti, anche nei gonfiati blockbuster di oggi.

I registi americani hanno creato una tradizione duratura, che non dovremmo vergognarci di definire artistica e che sopravvive sia nell'intrattenimento mainstream che nel cinema indipendente di nicchia. Bordwell traccia la continuità di questa tradizione in un'ampia gamma di film realizzati a partire dal 1960, da commedie romantiche come Jerry Maguire e Love Actually a sforzi più imponenti come A Beautiful Mind.

Inoltre, si avvale della testimonianza di scrittori, registi e montatori che sono consapevoli di utilizzare principi collaudati di trama e stile visivo. Entro i limiti dell'approccio "classico", l'innovazione può fiorire. Bordwell esamina come registi fantasiosi abbiano spinto le premesse del sistema in film come JFK, Memento e Magnolia.

Discute i fattori generazionali, tecnologici ed economici che hanno portato alla stabilità e al cambiamento del cinema hollywoodiano e include analisi approfondite di inquadrature e sequenze selezionate. Attraversando quattro decenni, esaminando classici come American Graffiti e Il Padrino e successi recenti come Il Signore degli Anelli: Le due torri, questo libro fornisce un'interpretazione vivida e coinvolgente di come i registi di Hollywood abbiano creato una tradizione di narrazione cinematografica vigorosa e piena di risorse che continua a coinvolgere il pubblico di tutto il mondo.