Il lato sinistro: come il simbolismo di sinistra e di destra ha plasmato l'arte occidentale

Recensioni dei lettori

Il libro “Il lato sinistro” di James Hall esplora il simbolismo della destra e della sinistra nell'arte occidentale, concentrandosi in particolare sui dipinti del XVII e XVIII secolo. Pur offrendo spunti preziosi, soffre di difetti stilistici e di una mancanza di illustrazioni di qualità.

Interessanti discussioni sul simbolismo destra-sinistra nell'arte; prezioso per i lettori interessati a questi temi.

Lo stile ponderoso e denso della prosa rende difficile la lettura; scarsa qualità e limitatezza delle illustrazioni dei dipinti trattati.

(basato su 3 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

The Sinister Side: How Left-Right Symbolism Shaped Western Art

Contenuto del libro:

È il primo libro a descrivere in dettaglio la ricchezza e la sottigliezza del simbolismo sinistra-destra fin dal Rinascimento e a mostrare come esso sia stato il catalizzatore di alcune delle più grandi opere d'arte visiva, da Leonardo e Michelangelo a Rembrandt e Picasso. Tradizionalmente, il lato sinistro era considerato malvagio, debole e mondano, ma con il Rinascimento gli artisti iniziarono a rappresentare il lato sinistro come quello che rappresentava gli autentici sentimenti umani e soprattutto l'amore.

Scrittori come Lorenzo de' Medici, Michelangelo e Winckelmann hanno lodato la suprema bellezza morale ed estetica del lato sinistro. Le immagini degli amanti mettono in primo piano il lato sinistro del corpo, sottolineandone la raffinatezza e la sensibilità. Alla fine del XIX secolo, con l'aumento dell'interesse per l'occulto e lo spiritismo, il lato sinistro viene associato al tabù e all'inconscio.

L'approfondita discussione di James Hall sul simbolismo destro e sinistro ci aiuta a capire come venivano percepiti il sé e la mente in questi periodi. Questi periodi e ci fornisce una nuova chiave per comprendere l'arte nel suo contesto sociale e intellettuale.