Il Jim Crow di Hollywood: La politica razziale dell'industria cinematografica

Recensioni dei lettori

Il libro “The Hollywood Jim Crow” di Maryann Erigha analizza il razzismo sistemico che i registi afroamericani devono affrontare a Hollywood. Presenta ricerche e dati approfonditi per sfatare i miti sull'impossibilità di realizzare film guidati da neri e sottolinea la necessità di una migliore rappresentazione ed equità nell'industria cinematografica. Nonostante la sua natura accademica, il libro funge da irresistibile invito all'azione per un cambiamento a Hollywood.

⬤ Ricerca e analisi approfondita dei pregiudizi razziali a Hollywood.
⬤ Sfida con i dati i miti esistenti sulla redditività dei film guidati da neri.
⬤ Evidenzia i problemi sistemici che i registi afroamericani devono affrontare.
⬤ Rappresenta un forte appello per una migliore rappresentazione e una maggiore equità nell'industria.

⬤ Alcuni lettori hanno trovato lo stile di scrittura asciutto e accademico.
⬤ Alcune argomentazioni sono sembrate a volte ripetitive o poco chiare.
⬤ Mancanza di citazioni dirette o di punti di vista di importanti registi discussi nel libro.
⬤ L'attenzione leggermente ristretta ai registi neri avrebbe potuto essere ampliata per includere esperienze razziali più diverse a Hollywood.

(basato su 2 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

The Hollywood Jim Crow: The Racial Politics of the Movie Industry

Contenuto del libro:

La storia della gerarchia razziale nell'industria cinematografica americana.

La campagna #OscarsSoWhite e il contenuto delle e-mail trapelate della Sony, che hanno rivelato, tra le altre cose, che un potente insider di Hollywood non credeva che Denzel Washington potesse "aprire" un film di genere western, sono la prova lampante che le opportunità per le persone di colore a Hollywood sono limitate.

In The Hollywood Jim Crow, Maryann Erigha racconta la storia della disuguaglianza, esaminando le pratiche e i pregiudizi che limitano la produzione e la circolazione di film diretti da minoranze razziali. L'autrice esamina oltre 1.300 film contemporanei, concentrandosi in particolare sui registi, per mostrare gli elementi chiave all'opera nel mantenimento della "Hollywood Jim Crow". A differenza dell'epoca Jim Crow, in cui le idee di inferiorità e superiorità razziale innata erano alla base della segregazione, la versione di Hollywood cerca di utilizzare spiegazioni economiche e culturali per giustificare la sottorappresentazione e la stigmatizzazione dei registi neri.

Erigha espone gli elementi chiave che contribuiscono a mantenere la gerarchia razziale di Hollywood, vale a dire il rapporto tra genere e razza, la ghettizzazione dei registi neri nei confronti dei film neri e il modo in cui l'essere nero è percepito dai produttori e dagli studios di Hollywood che decidono cosa viene realizzato e chi lo realizza. Erigha mette in dubbio l'idea che una maggiore rappresentazione degli afroamericani dietro la macchina da presa sia l'unica risposta al divario di disuguaglianza razziale. Suggerisce invece di concentrarsi sugli ostacoli all'integrazione per i registi afroamericani.

I film hollywoodiani hanno un'ampia portata ed esercitano un enorme potere nella produzione, distribuzione ed esposizione della cultura popolare a livello nazionale e globale. The Hollywood Jim Crow analizza a fondo la disuguaglianza razziale insita in questa industria, esaminando i modi alternativi in cui gli afroamericani possono trovare il successo a Hollywood e suggerendo come possono unirsi per forgiare i propri percorsi di carriera.