Il cantante di Alleppey

Recensioni dei lettori

La raccolta di poesie di Pramila Venkateswaran, “The Singer of Alleppey”, rende omaggio a sua nonna Sitala, esplorando i temi della resilienza e dell'abuso coniugale nel contesto della cultura indiana. Le poesie sono apprezzate per la loro profondità emotiva, la vivacità delle immagini e la semplicità, che le rendono accessibili a un'ampia gamma di lettori.

Le poesie sono evocative ed emotivamente toccanti, e forniscono spunti di riflessione sulla cultura indiana e sulle esperienze delle donne. Sono brevi, facili da leggere e adatte a una lettura informale. Il libro è un'avvincente opera di discussione e offre immagini ricche e profonde. I recensori lodano la natura curativa della poesia e la sua potente narrazione di resilienza.

Alcuni lettori che non sono abituati alla poesia potrebbero avere dubbi sul metro poetico e sulla metafora. Ci sono anche riferimenti a temi profondi e potenzialmente angoscianti come l'abuso coniugale, che potrebbero non risuonare con tutti i lettori.

(basato su 8 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

The Singer of Alleppey

Contenuto del libro:

Questa raccolta di poco più di sessanta poesie racconta la storia della nonna paterna dell'autrice, Sitala, vissuta in Kerala, nell'India meridionale, all'inizio e alla metà del XX secolo.

Compositrice di canzoni, Sitala era nota per usare la sua arte per negoziare la sua posizione di donna, moglie e suddito coloniale. Sebbene l'autrice, Pramila Venkateswaran, conosca poco i dettagli della vita di sua nonna e nessuna delle sue canzoni sia stata conservata, Venkateswaran ha intervistato i parenti più anziani ancora in vita ad Alleppey, nel Kerala, e ha ascoltato la musica popolare che avrebbe influenzato le canzoni di sua nonna per raccontare la vita e l'arte di Sitala.

Come osserva Meena Alexander, “muovendosi attraverso i cicli del giorno e della notte, queste poesie evocano l'arco della vita di una donna, dallo sbocciare della giovane età adulta al decadimento della vecchiaia”. Venkateswaran utilizza in modo creativo i ritmi delle forme musicali locali come il kummi, il kudiattam, il naatu paadal (canzone popolare) e il vanchipaatu (canzone da barca) per raccontare le storie di una donna che vive e invecchia nell'India del secolo scorso.