Hollywood Pride: Una celebrazione della rappresentazione e della perseveranza LGBTQ+ nel cinema

Recensioni dei lettori

Il libro di Alonso Duralde offre un'esplorazione completa e coinvolgente della rappresentazione delle persone LGBTQ+ nel cinema, unendo una ricerca dettagliata a una scrittura accessibile. È visivamente accattivante, informativo e presenta una ricca storia di contributi cinematografici della comunità LGBTQ+.

⬤ Ben studiato e accessibile
⬤ stile di scrittura coinvolgente
⬤ visivamente accattivante con immagini
⬤ copre un ampio arco di storia
⬤ divertente ed educativo
⬤ essenziale per gli appassionati di cinema e la comunità LGBTQ+
⬤ può essere letto episodicamente
⬤ include importanti contributi e profili.

⬤ Alcuni lettori potrebbero aspettarsi più pettegolezzi o racconti
⬤ potenziali limiti per chi cerca un'analisi accademica più approfondita
⬤ per alcuni potrebbe essere percepito più come un libro da tavolo.

(basato su 14 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Hollywood Pride: A Celebration of LGBTQ+ Representation and Perseverance in Film

Contenuto del libro:

Per generazioni, i membri della comunità LGBTQ+ a Hollywood hanno dovuto essere "discreti" sulle loro vite, ma - non fraintendetemi - erano ovunque, sia davanti che dietro la macchina da presa.

Alla vigilia del XX secolo, nel laboratorio di Thomas Edison, uno dei primi tentativi di film sonoro raffigura due uomini che ballano insieme mentre un terzo suona il violino. Dura solo pochi minuti, ma questa pietra miliare del cinema delle origini ha catturato un momento bizzarro su pellicola. Non sarebbe stato l'ultimo.

Con Hollywood Pride, il rinomato critico cinematografico Alonso Duralde presenta una storia che va dagli albori del cinema, passando per la "mania delle checche" degli anni '30 e il New Queer Cinema degli anni '90, fino ai giorni nostri. Presenta gli attori, gli scrittori, i registi, i produttori, i direttori della fotografia, i direttori artistici e i coreografi che hanno definito l'industria cinematografica americana e traccia l'evoluzione della narrazione LGBTQ+ stessa: il modo in cui la Hollywood tradizionale ha deciso di ritrarre (o cancellare) le loro vite e le narrazioni create dai registi queer che hanno lottato per raccontare quelle storie.

Lungo il percorso, i lettori incontreranno un affascinante cast di personaggi, come la prima generazione di attori queer, tra cui J. Warren Kerrigan, Ramon Novarro e William Haines. I primi pionieri del cinema come Alla Nazimova e F. W. Murnau hanno contribuito a plasmare il nuovo mezzo cinematografico. I sex symbol, sia maschili (Rock Hudson, Tab Hunter e Anthony Perkins) che femminili (Lizabeth Scott e Greta Garbo), vivevano sotto la minaccia che la loro vita privata minasse la loro personalità pubblica. I registi underground Kenneth Anger e John Waters hanno fatto passi da gigante nella rappresentazione delle persone LGBTQ+ con le loro produzioni non hollywoodiane degli anni Sessanta e Settanta. Queste leggende dello schermo hanno aperto la strada a tutte le figure apertamente queer di Hollywood oggi.

Illustrato con più di 175 immagini a colori e in bianco e nero, Hollywood Pride indica il brillante futuro della rappresentazione LGBTQ+ nel cinema, rivelando la storia dell'inclusione e della cancellazione della comunità, della sua visibilità e invisibilità, dei suoi trionfi e delle sue tragedie.