Guardare la festa di primavera

Recensioni dei lettori

Le recensioni di “Watching the Spring Festival” di Frank Bidart riflettono un misto di ammirazione per il suo mestiere e di critica per la complessità e la distanza emotiva della sua poesia. Mentre alcuni lettori celebrano la sua esplorazione di temi come la mortalità e l'autoreferenzialità, altri trovano il suo lavoro impegnativo e meno accessibile.

⬤ Temi coinvolgenti e stimolanti, in particolare la morte e la mortalità.
⬤ Riconosciuto come un maestro influente della poesia contemporanea, con uno stile distinto che include autoreferenzialità e forma sperimentale.
⬤ Alcune poesie, come “Marilyn Monroe” e la più lunga “Ulanova a quarantasei anni”, sono apprezzate per la loro profondità e complessità.
⬤ Le letture dell'autrice sono state notate come coinvolgenti e d'impatto.

⬤ La poesia è spesso descritta come difficile, contorta ed emotivamente fredda, il che può renderla distante per alcuni lettori.
⬤ Una forte familiarità con i lavori precedenti di Bidart può essere necessaria per apprezzare appieno questa raccolta.
⬤ Alcuni lettori riferiscono di sentirsi sopraffatti e “stupidi” a causa della complessità delle allusioni e della natura intellettuale della poesia.
⬤ La mancanza di una tipografia dominante e l'approccio sperimentale possono deludere i fan delle sue opere precedenti.

(basato su 3 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Watching the Spring Festival

Contenuto del libro:

Questo è il primo libro di testi di Frank Bidart, il suo primo libro non dominato da lunghe poesie. L'elaborazione narrativa diventa velocità e canto.

Meno combattute rispetto ai lavori precedenti, meno attivamente violente, queste nuove poesie hanno acquisito, ammettendo i finali e i trionfi del tempo, un'oscura luminosità diversa da qualsiasi altra cosa vista prima nella lunga carriera di Bidart. La mortalità - imminente, non teorica - costringe l'io a interrogarsi sul rapporto tra la vita effettivamente vissuta e quella che un tempo era la promessa di trasformazione. Tutto ciò si svolge in un ampio panorama.

Il libro si apre con Marilyn Monroe, seguita dal glamour della corte imperiale cinese dell'VIII secolo (visto attraverso gli occhi di uno dei più grandi poeti cinesi, Tu Fu). Al centro del libro c'è un'ambiziosa meditazione sulla ballerina russa Ulanova, Giselle, e sulla natura della tragedia.

Tutto ciò conferisce una nuova dimensione e pregnanza alla ricorrente preoccupazione di Bidart per il bisogno umano di lasciare dietro di sé qualche traccia o emblema, una cosa fatta che rappresenti, di fronte alla morte, le possibilità dell'arte. Bidart, vincitore del Bollingen Prize in American Poetry nel 2007, è ampiamente riconosciuto come uno dei poeti più significativi del suo tempo.

Questo è forse il suo libro più accessibile, misterioso e austeramente bello.