Educazione all'arte socialmente impegnata: Un manuale di materiali e tecniche

Recensioni dei lettori

Il libro è un'introduzione concisa e perspicace all'arte socialmente impegnata, apprezzata per la sua chiarezza e rilevanza. Sebbene sia stato lodato per le sue intuizioni pratiche e il linguaggio accessibile, alcuni lettori hanno ritenuto che mancasse di profondità e di esempi, e ci sono opinioni contrastanti sulle prospettive dell'autore.

⬤ Linguaggio sintetico, chiaro e accessibile.
⬤ Contiene esempi rilevanti e discute le questioni fondamentali dell'arte socialmente impegnata.
⬤ Illustra l'ecologia dei transpedagogisti e delle pratiche artistiche sociali.
⬤ È molto apprezzato come base per gli educatori e gli studenti.
⬤ Ben studiato e con un'impostazione ponderata.
⬤ Incoraggia la riflessione e la trasformazione nell'impegno comunitario.

⬤ Alcuni lettori desiderano un'esplorazione più lunga e approfondita degli argomenti.
⬤ Manca una guida pratica per ottenere sedi e finanziamenti per i progetti.
⬤ Sentimenti contrastanti riguardo alle definizioni e alle opinioni dell'autore sull'arte socialmente impegnata.
⬤ Alcuni hanno trovato il costo del libro eccessivo per il suo contenuto.
⬤ Critiche all'eccessiva semplificazione dell'approccio all'arte socialmente impegnata.

(basato su 32 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Education for Socially Engaged Art: A Materials and Techniques Handbook

Contenuto del libro:

Per troppo tempo la Pratica sociale è stata il rovescio della medaglia, notoriamente inconsistente, dell'arte contemporanea basata sul mercato: un mondo di praticanti che si lamentano facilmente della sensazione di "fare del bene" in una comunità, ignari del fatto che le loro posizioni quasi attiviste e antiformali hanno in realtà una lunga eredità artistica e possono essere sviscerate criticamente usando gli strumenti della storia dell'arte e del teatro.

L'originale manuale di Helguera promette di offrire una necessaria bussola critica a coloro che si trovano alla deriva nel campo sociale allargato". -Claire Bishop, docente di Storia dell'arte contemporanea e delle mostre alla CUNY e autrice di Artificial Hells: Participatory Art and the Politics of Spectatorship "Questo è un libro di riferimento estremamente tempestivo e ponderato.

Basato su esperienze e ricerche empiriche e approfondite, fornisce un curriculum e un quadro di riferimento per pensare alla complessità delle pratiche socialmente impegnate. Localizzando le metodologie di questo lavoro tra le discipline, Helguera attinge a storie di performance, pedagogia, sociologia, etnografia, linguistica, comunità e pratiche pubbliche. Piuttosto che proporre un sistema, espone le temporalità necessarie a rendere possibili e risonanti queste situazioni.

Questo è uno strumento che ci permetterà di considerare le difficoltà del fare arte socialmente impegnata e di avvicinarci a trovare un linguaggio attraverso il quale possiamo rappresentare e discutere il suo impatto". -Sally Tallant, direttore artistico della Biennale di Liverpool "Helguera ha prodotto un libro molto leggibile che deve assolutamente essere nella tasca posteriore di chiunque sia interessato a insegnare o imparare l'arte socialmente impegnata" - Tom Finkelpearl, direttore del Queens Museum di New York e autore di Dialogues in Public Art.