Eco e riverbero: La costruzione dello spazio nelle registrazioni di musica popolare, 1900-1960

Recensioni dei lettori

Il libro “Echo and Reverb” di Peter Doyle ha raccolto un misto di elogi entusiastici e critiche severe da parte dei lettori. Viene descritto come un'esplorazione molto ben scritta del rapporto tra tecnologia del suono e storia sociale, in particolare nel contesto della produzione musicale. I sostenitori ne apprezzano la profondità, il quadro storico e le intuizioni psicoacustiche, mentre i detrattori lo criticano in quanto prolisso e tangenziale, concentrandosi troppo sul commento sociale piuttosto che sulla musica.

⬤ Ben scritto e accessibile
⬤ discussione esaustiva della tecnologia del suono e del suo contesto storico
⬤ prezioso per ingegneri, musicisti e storici
⬤ perspicaci prospettive sul rapporto tra produzione musicale e questioni sociali
⬤ riconosciuto con il premio ARSC per la ricerca.

⬤ Alcuni lo trovano prolisso e contorto
⬤ critica all'equiparazione del riverbero alle lotte sociali
⬤ disponibilità limitata in formato e-reader
⬤ prezzo elevato rispetto ad altri formati.

(basato su 9 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Echo and Reverb: Fabricating Space in Popular Music Recording, 1900-1960

Contenuto del libro:

Echo and Reverb è la prima storia dello spazio immaginato acusticamente nelle registrazioni di musica popolare.

Il libro documenta come gli effetti acustici - riverbero, ambiente e eco - siano stati utilizzati nelle registrazioni fin dagli anni Venti per creare architetture e paesaggi sonori virtuali. L'autore Peter Doyle ripercorre lo sviluppo di questi mondi creati acusticamente dall'antico mito greco di Eco e Narciso alle drammatiche architetture acustiche delle cattedrali medievali, alle grandi sale da concerto del XIX secolo, a quelle create dall'umile fonografo da salotto dell'inizio del XX secolo e, infine, all'epoca rivoluzionaria del rock 'n' roll.