Donne grafiche

Recensioni dei lettori

Il libro offre un'esplorazione chiara e coinvolgente del ruolo delle donne nei fumetti, combinando la ricerca accademica con l'esperienza di lettura delle narrazioni grafiche. È stato riconosciuto per la sua analisi approfondita e per il suo potenziale di elevare il discorso sui fumetti, anche se alcuni lettori hanno trovato la sua attenzione troppo ristretta.

Scrittura chiara e coinvolgente, solidamente basata sulla ricerca accademica, analisi approfondite e fondate, contributi significativi al riconoscimento delle donne nei fumetti, aiuta ad ampliare gli orizzonti di lettura con illustrazioni visive, adatto a contesti accademici.

Selezione limitata di testi incentrati principalmente sulle memorie grafiche, alcuni lettori potrebbero trovarla troppo informativa e non abbastanza divertente, potrebbe non soddisfare le aspettative di chi cerca una lettura più leggera.

(basato su 4 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Graphic Women

Contenuto del libro:

Alcuni dei libri più acclamati del XXI secolo sono fumetti autobiografici di donne. Aline Kominsky-Crumb è una pioniera della forma autobiografica, che mostra la vita quotidiana delle donne, soprattutto attraverso la lente del corpo.

Phoebe Gloeckner pone la sessualità adolescenziale al centro del suo lavoro, mentre Lynda Barry utilizza il collage e gli spazi vuoti tra i fotogrammi per catturare il processo della memoria. Persepolis di Marjane Satrapi sperimenta la testimonianza visiva per incorniciare la sua narrazione personale e storica, mentre Fun Home di Alison Bechdel incorpora meticolosamente documenti di famiglia a mano per ripresentare il passato dell'autrice. Questi cinque fumettisti spingono l'arte dell'autobiografia e della narrazione grafica in nuove direzioni, in particolare attraverso la rappresentazione del sesso, del genere e dell'esperienza vissuta.

Hillary L. Chute esplora le loro tecniche verbali e visive, che hanno trasformato la narrazione autobiografica e il fumetto contemporaneo.

Attraverso il gioco di parole e immagini, e il contrappunto di presenza e assenza, esprimono storie difficili, persino traumatiche, confrontandosi con il funzionamento della memoria. Intrecciando estetica e politica, queste donne riscrivono e ridisegnano i parametri del discorso accettabile.