Composizione: Capire la linea, il disegno e il colore (Dover Art Instruction)

Recensioni dei lettori

Il libro di Arthur Wesley Dow è un classico studio sulla composizione che enfatizza i principi della linea, della notazione e del colore, apprezzato per il suo approccio fondamentale alla creatività nell'arte. Sebbene sia stato criticato per essere obsoleto e non completo, molti utenti lo trovano utile per sviluppare le capacità artistiche in varie discipline.

⬤ Offre una solida base di creatività applicabile a varie forme d'arte.
⬤ Contiene esercizi utili e spiegazioni chiare dei principi della composizione.
⬤ Apprezzato da artisti come Georgia O'Keeffe, il che indica la sua importanza nell'educazione artistica.
⬤ Utile sia per gli artisti che per i fotografi che desiderano migliorare le proprie tecniche artistiche.
⬤ Le dimensioni compatte lo rendono facile da consultare.

⬤ Considerato obsoleto e meno rilevante per gli artisti moderni.
⬤ Lo stile di scrittura asciutto di alcune sezioni può risultare meno coinvolgente.
⬤ Alcune edizioni sono state criticate per le scarse illustrazioni e il design della copertina.
⬤ Non è completo nell'approccio a concetti come il notan e la teoria del colore.

(basato su 85 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Composition: Understanding Line, Notan and Color (Dover Art Instruction)

Contenuto del libro:

Cambia il modo di vedere e capire l'arte.

Pubblicato originariamente nel 1899, Composizione di Arthur Wesley Dow rimane un riferimento fondamentale per artisti, designer e artigiani seri. Incoraggia gli studenti a considerare innanzitutto la relazione tra linea, spazio, colore, luce e ombra, costruendo così una solida base per un'ampia gamma di attività creative.

Dow ha insegnato per molti anni alla Columbia University, facendo da mentore a numerosi giovani aspiranti artisti dell'epoca, tra cui Georgia O'Keeffe. La costruzione dal generale allo specifico era vista come una svolta radicale rispetto all'approccio in voga all'epoca, fortemente orientato all'apprendimento per imitazione. Nelle parole di Dow, "le scuole... considerano il disegno come una preparazione per il design, mentre l'ordine logico è l'esatto contrario: il design (è) una preparazione per il disegno".

Facendo riferimento a molte forme d'arte, Dow ha posto particolare enfasi sulla stampa giapponese per dimostrare i componenti essenziali della composizione. Considerava anche la musica come un parente stretto delle belle arti, e talvolta si riferiva all'essenza di una composizione come "musica visiva". I concetti qui presentati possono essere applicati a tutti i tipi di design, dalla pittura all'architettura, dalla scultura all'artigianato e molto altro ancora.

Una guida pratica alla creazione di immagini basate sulle relazioni armoniche degli elementi visivi, concepita per aiutare a sviluppare un apprezzamento dell'intero campo visivo. Le istruzioni, ben illustrate e stimolanti, sono formate da diverse serie di lezioni, pensate per ampliare e approfondire il modo in cui l'arte viene vista e compresa. Questo libro è un must per chiunque desideri infondere nella propria creatività una maggiore abilità ed espressione personale.

Questo libro è disponibile anche in brossura presso Echo Point Books (ISBN 1635619637).