Cinema di poesia: Estetica del film d'arte italiano

Recensioni dei lettori

Il libro “Un cinema di poesia” di Joseph Luzzi è noto per l'ampia ricerca e l'approfondimento sul cinema italiano, ma è criticato per essere denso, prolisso ed eccessivamente acritico nei confronti dell'argomento trattato.

Il libro è ben studiato e fornisce una panoramica completa del cinema italiano. Merita attenzione per la considerazione della messa in scena locale e per i riferimenti alle espressioni italiane.

La scrittura è densa e prolissa, con la tendenza a impantanarsi nei dettagli. La dimensione dei caratteri è piccola e mancano sufficienti illustrazioni fotografiche. L'autore sembra ansioso di impressionare, il che sminuisce la chiarezza e la prospettiva analitica.

(basato su 2 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Cinema of Poetry: Aesthetics of the Italian Art Film

Contenuto del libro:

Esplora la poetica e l'estetica del film d'arte italiano in Rossellini, Antonioni, Fellini e altri registi innovativi.

Un cinema di poesia mette in dialogo gli studi cinematografici italiani con campi che esulano dal loro ambito abituale, mostrando come i film possano contribuire alla nostra comprensione di questioni estetiche che risalgono a Omero. Joseph Luzzi considera il rapporto tra cinema e letteratura, in particolare l'adattamento cinematografico di fonti letterarie e, più in generale, i campi della retorica, degli studi sui media e della cultura italiana moderna.

Il libro bilancia l'indagine teorica con la lettura ravvicinata dei film dei maestri del cinema italiano: Roberto Rossellini, Vittorio De Sica, Luchino Visconti, Michelangelo Antonioni, Federico Fellini, Pier Paolo Pasolini, Bernardo Bertolucci e altri. Lo studio di Luzzi è il primo a mostrare come i cineasti italiani affrontino questioni estetiche cruciali come la natura del coro, il rapporto tra simbolo e allegoria, la preistoria letteraria del montaggio e il posto della poesia nell'espressione cinematografica - quello che Pasolini chiamava il "cinema della poesia".

Mentre Luzzi stabilisce come alcune qualità del cinema - il suo legame con i processi tecnologici, la capacità di distribuzione di massa, le virtù (e i vizi) sintetici della cosiddetta arte totale - abbiano ridisegnato dibattiti secolari, Un cinema di poesia esplora anche ciò che è specifico del film d'arte italiano e, più in generale, della storia del cinema italiano. In altre parole, cosa rende questa versione del film d'arte riconoscibilmente "italiana"?