Chroma: Guida del fotografo all'illuminazione con i colori

Recensioni dei lettori

Il libro è una guida completa incentrata sulla fotografia creativa a colori, in particolare nella ritrattistica, utilizzando gel colorati e tecniche di illuminazione uniche. Fornisce spiegazioni chiare ed esercizi pratici, che si rivolgono sia ai principianti che ai fotografi più esperti. Sebbene molti recensori abbiano lodato il suo approccio didattico e i concetti fantasiosi che presenta, alcuni hanno notato una preferenza per gli stili di ritratto tradizionali e un'occasionale considerazione per le sue scelte estetiche.

⬤ Offre istruzioni chiare e coinvolgenti sul colore in fotografia
⬤ include esercizi pratici
⬤ adatto ai principianti
⬤ enfatizza la creatività e la sperimentazione
⬤ ben illustrato con utili esempi visivi
⬤ motiva e ispira i fotografi a esplorare nuove tecniche.

⬤ Si concentra molto su uno stile non convenzionale che potrebbe non piacere a tutti
⬤ presuppone una certa conoscenza preliminare dei concetti di fotografia
⬤ i risultati estetici potrebbero non essere adatti alle preferenze tradizionali della fotografia di ritratto
⬤ sono incluse istruzioni di base minime.

(basato su 25 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Chroma: A Photographer's Guide to Lighting with Color

Contenuto del libro:

Imparare a lavorare con la luce è una pietra miliare nella carriera di ogni fotografo, e la capacità di creare una luce che si adatti alla propria visione di un'immagine è un'abilità che non può essere sopravvalutata. La maggior parte delle volte si parla della luce in termini di qualità e quantità della luce. Ma c'è una terza componente importante della luce che influenza pesantemente l'aspetto finale dell'immagine: il colore della luce. In Chroma: A Photographer's Guide to Lighting with Color, il fotografo Nick Fancher vi aiuta a migliorare il vostro gioco quando si tratta di introdurre l'uso audace, creativo e intenzionale del colore nel vostro lavoro.

Sia che utilizziate uno strobo ad alta potenza o un piccolo flash hotshoe, Chroma è per voi. Nick inizia con una discussione sulla teoria del colore, sui gel e sul bilanciamento del bianco, quindi esamina come determinare quali colori sono complementari al soggetto (che si tratti di persone o prodotti). Poi passa a trattare argomenti quali:

⬤ Bilanciamento, miscelazione e sovrapposizione della luce ambientale con la luce artificiale.

⬤ La stratificazione dei colori per ottenere combinazioni cromatiche uniche.

⬤ Miscelazione di luce dura e morbida per ottenere colori estremamente ricchi.

⬤ Illuminazione di dettagli e texture.

⬤ Opzioni di modificatori, come flash ad anello, snoot, barn doors, softbox e filtri.

⬤ Gobo per controllare la luce.

⬤ Post-processing per ottenere colori vibranti e potenti.

⬤ Come (e perché) illuminare con il colore, anche quando l'obiettivo finale è un'immagine in bianco e nero.

Illustrato con immagini innovative ed espressive, Chroma include anche foto del dietro le quinte, diagrammi di illuminazione e impostazioni di Lightroom, in modo che possiate seguirlo dall'idea iniziale fino all'editing finale.