Trattato di pittura

Recensioni dei lettori

Questo libro contiene una raccolta di scritti di Leonardo da Vinci, principalmente incentrati sulla teoria dell'arte e sulla sua metodologia. I lettori apprezzano la comprensione del genio di Leonardo da Vinci e l'autenticità delle sue parole. Tuttavia, molti notano che il contenuto può essere ripetitivo e non strutturato come una guida per principianti, richiedendo uno studio attento per essere apprezzato appieno.

⬤ Offre un'eccellente visione della metodologia e della teoria artistica di Leonardo da Vinci
⬤ presentata con le sue stesse parole
⬤ una preziosa fonte primaria
⬤ ben confezionata e consegnata rapidamente
⬤ ben rilegata
⬤ considerata una grande risorsa per gli studenti d'arte
⬤ contiene una significativa importanza storica.

⬤ Non è un tutorial completo per la pittura
⬤ contenuto ripetitivo
⬤ formattato male nelle copie digitali
⬤ difficile da leggere senza un contesto di base
⬤ richiede uno sforzo maggiore per essere compreso
⬤ non ideale per i principianti
⬤ alcuni libri sono arrivati danneggiati.

(basato su 23 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

A Treatise on Painting

Contenuto del libro:

La tanto abusata parola genio descrive in modo appropriato solo poche persone nella storia della civiltà. Leonardo da Vinci (1452-1519) appartiene indiscutibilmente a questa élite.

Chiunque abbia ammirato con stupore la Gioconda, l'Ultima Cena o i numerosi disegni scaturiti dalla sua fertile immaginazione, potrebbe chiedersi come abbia realizzato queste stupefacenti opere d'arte. Fortunatamente per i posteri, Leonardo ha lasciato il suo Trattato della pittura, essenzialmente un manuale per gli studenti interessati a imparare il mestiere del disegno e della pittura. Anche una rapida lettura di quest'opera poliedrica rivelerà la famosa capacità di osservazione del grande artista e il suo approccio scientifico allo studio della natura.

L'autore inizia con accurate istruzioni sul disegno delle principali caratteristiche dell'anatomia umana, per poi passare alle tecniche di rappresentazione del movimento e della prospettiva. Discute gli aspetti di una buona composizione, l'inventiva, l'espressione di varie emozioni, la creazione di effetti di luce, ombra e colore e molti altri punti sottili della composizione artistica.

Leonardo sottolinea l'importanza di uno studio meticoloso dei soggetti da rendere e la necessità di una pratica assidua: "Coloro che si invaghiscono della pratica dell'arte senza essersi prima applicati allo studio diligente della parte scientifica di essa, possono essere paragonati a marinai che prendono il mare con una nave senza timone o bussola, e quindi non possono essere certi di arrivare al porto desiderato". Questa eccezionale edizione - completa di disegni anatomici del maestro classicista francese Nicholas Poussin (1594-1665) e di illustrazioni geometriche del grande architetto italiano del Rinascimento Leon Battista Alberti (1404-1472), oltre che di una vita informativa di Leonardo e di un'appendice che elenca i manoscritti, i dipinti principali e i disegni dell'artista - costituirà un'interessante aggiunta alle biblioteche di studenti d'arte, storici dell'arte e di chiunque sia interessato alle opere dell'originale "uomo del Rinascimento".