Tecniche senza tempo per una migliore pittura a olio

Recensioni dei lettori

Il libro è molto apprezzato per il suo valore educativo, il linguaggio chiaro e l'insegnamento efficace dei fondamenti della pittura a olio, che lo rendono adatto sia ai principianti che ai pittori esperti. Offre informazioni complete sulle varie tecniche pittoriche, sulla teoria del colore e sulla composizione, supportate da dimostrazioni e illustrazioni ben spiegate. Tuttavia, alcuni recensori hanno notato che le immagini sono un po' datate e non tutti gli interessi possono essere catturati dall'argomento trattato.

⬤ Lezioni ben strutturate con un linguaggio semplice
⬤ illustrazioni eccellenti
⬤ adatto a pittori principianti e avanzati
⬤ copertura completa di tecniche e concetti pittorici
⬤ scritto da un artista esperto
⬤ molti utenti lo hanno trovato una risorsa necessaria per migliorare.

⬤ Alcune illustrazioni sono di opere vecchie con una tavolozza datata
⬤ potrebbe non coinvolgere tutti i lettori a causa dell'argomento specifico
⬤ alcuni lettori si aspettavano un approccio più pratico, passo dopo passo
⬤ scarsa qualità delle foto notata da alcuni recensori.

(basato su 46 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Timeless Techniques for Better Oil Paintings

Contenuto del libro:

Se avete sempre avuto difficoltà a identificare i problemi nei vostri dipinti a olio e a risolverli, allora questo libro fa per voi. Non solo imparerete a risolvere questi fastidiosi problemi pittorici, ma imparerete anche a evitarli.

Qui imparerete a conoscere il modo giusto per realizzare un dipinto fin dall'inizio, partendo dagli elementi essenziali per una pittura a olio di successo:

- Composizione.

- Valore.

- Colore.

- Temperatura.

- Qualità dei bordi.

- Disegno.

Dopo un breve ripasso dei materiali e delle tecniche, imparerete a fare le scelte giuste prima di passare il pennello sulla tela.

- Controllare il modo in cui l'occhio dell'osservatore scansiona la composizione.

- Attirare e mantenere l'attenzione dell'osservatore.

- Creare un senso di profondità.

- Selezionare o impostare il soggetto, con particolare attenzione alla natura morta.

- Usare la luce per creare la forma.

- Semplificare i valori per ottenere dipinti più forti.

- Dipingere bordi che attirino l'occhio e creino profondità.

- Usare il colore per creare l'atmosfera e migliorare il realismo.

- Disegnare con il pennello e semplificare la pennellata.

Tutte queste tecniche sono illustrate nel corso del libro con le opere di Browning, spesso mostrando un dipinto difettoso "prima", seguito da un esempio che mostra come ha corretto l'errore utilizzando gli elementi discussi.

Indipendentemente dal vostro attuale livello di abilità, nelle pagine di questo libro troverete consigli preziosi e ispirazione, che miglioreranno immediatamente i vostri dipinti a olio.