Tatuaggio vintage Flash Volume 2

Recensioni dei lettori

Il libro è molto apprezzato per la sua impressionante collezione di opere d'arte per tatuaggi, in particolare per gli stili vintage e tradizionali. I recensori hanno apprezzato la qualità, la varietà delle opere e il suo ruolo di prezioso riferimento per gli artisti del tatuaggio. Tuttavia, alcuni lettori hanno trovato alcuni disegni non degni di nota o noiosi, suggerendo che, pur contenendo buoni disegni, il libro potrebbe non essere innovativo.

⬤ Impressionante collezione di opere d'arte.
⬤ Stampa e materiali di alta qualità.
⬤ Buon riferimento per gli artisti del tatuaggio.
⬤ Ottimo compagno del Volume I.
⬤ Un must per i negozi di tatuaggi.
⬤ Disegni bellissimi e flash art senza tempo.
⬤ Eccellente per gli appassionati di tattoo art vintage.

⬤ Alcuni disegni non sono sorprendenti o innovativi.
⬤ Alcuni lettori hanno trovato il libro noioso.
⬤ Alcuni dicono che non ha soddisfatto le loro aspettative.

(basato su 29 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Vintage Tattoo Flash Volume 2

Contenuto del libro:

Ancora una volta, ciò che la gente ha amato del primo volume.

InVintage Tattoo Flash: Volume 2, Jonathan Shaw porta alla luce altre gemme dalla sua vasta e rinomata collezione di tatuaggi tradizionali americani. Composto interamente da opere inedite e non pubblicate, il volume 2 riprende da dove il primo volume si era interrotto, contribuendo con un nuovo e importante corpus di opere alla documentazione storica di questa forma d'arte outsider.

Il tatuaggio elettrico come lo conosciamo oggi è stato inventato a New York all'inizio del XX secolo. Nei primi tempi del tatuaggio americano, i tatuaggi erano indossati principalmente da marinai e soldati, fuorilegge e outsider. Il linguaggio visivo di quello che è diventato noto come tatuaggio tradizionale è stato sviluppato in quei primi giorni sulla Bowery e si è adattato agli interessi della clientela. Tra le immagini comuni che divennero presto canoniche vi erano velieri, donne, cuori, rose, pugnali, aquile, draghi, lupi, pantere, teschi, croci e personaggi dei cartoni animati popolari dell'epoca. I primi tatuatori capirono anche che l'uso di contorni decisi, completati da colori pieni e sfumature morbide, era la tecnica corretta per creare un'arte sul corpo che avrebbe resistito alla prova del tempo. Negli oltre 100 anni trascorsi da allora, le tecniche e gli stili si sono evoluti e la base di clienti si è ampliata, ma i soggetti e la filosofia di base sviluppati agli albori del tatuaggio elettrico sono rimasti i preferiti di sempre anche nell'era moderna.

Mentre la maggior parte dei tatuaggi sono intrinsecamente effimeri, trasportati sulla pelle fino alla morte del collezionista, una traccia visiva esiste sotto forma di tattoo flash: i fogli di disegni dipinti a mano affissi nei negozi di tatuaggi per essere scelti dai clienti. Vintage Tattoo Flash: Volume 2rappresenta una selezione di oltre 100 pezzi di flash provenienti da una delle più grandi collezioni private esistenti e abbraccia i primi 75 anni circa di tatuaggi americani, dalla Bowery del 1900, al Texas degli anni '50, passando per il Pike degli anni '60 e lo sviluppo dei primi tatuaggi neri e grigi, a ago singolo, a Los Angeles negli anni '70. Il libro riproduce con amore fogli interamente inediti di flash originali di artisti del calibro di Bob Shaw, Zeke Owen, Tex Rowe, Ted Inman, Ace Harlyn, Ed Smith, Paul Rogers, i fratelli Moskowitz e molti altri relativamente noti e sconosciuti.