Supremo

Recensioni dei lettori

Il libro è molto apprezzato per la sua qualità, il suo fascino visivo e i suoi contenuti approfonditi sul marchio Supreme, che lo rendono un oggetto desiderabile per i fan e i collezionisti. Tuttavia, contiene alcune scene di nudo, che potrebbero non essere adatte a un pubblico giovane, e ci sono dubbi sul suo valore a lungo termine come materiale di lettura a causa della sua natura incentrata sulle immagini.

⬤ Immagini di alta qualità
⬤ ottimo design e copertina
⬤ interviste e articoli approfonditi
⬤ è un eccellente libro da tavolo e un ottimo spunto di conversazione
⬤ conveniente per un prodotto supremo
⬤ ben accolto come regalo.

⬤ Contiene nudità che potrebbero non essere adatte ai bambini
⬤ basato principalmente sulle immagini, il che limita la sua longevità come lettura interessante
⬤ alcune immagini non sono esclusive e possono essere trovate online.

(basato su 83 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Supreme

Contenuto del libro:

La prima monografia sull'iconico marchio indipendente di street fashion newyorkese Supreme.

Nell'aprile del 1994, Supreme aprì i battenti in Lafayette Street, nel centro di Manhattan, e divenne la casa della cultura skate di New York. Sfidando il dominio dell'affermata scena skater della Wes Coast e il nuovo conservatorismo della New York degli anni Novanta, Supreme ha definito l'estetica di un'epoca di cool ribelle che ha raggiunto gli skaters, gli appassionati di moda e le teste hip hop.

Negli ultimi sedici anni, il marchio è rimasto fedele alle sue radici collaborando con alcuni degli artisti e dei designer più innovativi della sua generazione e, con negozi a Los Angeles e in Giappone, è diventato un'icona internazionale dello stile controculturale indipendente.

Questa monografia definitiva - con i contributi scritti di Aaron Bondaroff e Glenn O'Brien, arbitri dello stile, e con un'intervista tra il fondatore James Jebbia e l'artista KAWS - riunisce gli elementi più disparati della produzione del marchio, dalle leggendarie campagne pubblicitarie ai disegni di skateboard, alle fotografie e alle opere d'arte appositamente commissionate, oltre a un indice completo dei prodotti realizzati fino a oggi.

Con collaborazioni con Jeff Koons, Richard Prince, Damien Hirst, Public Enemy, Lou Reed e Futura 2000, tra i tanti, questo libro riccamente illustrato è una rassegna di sedici anni di moda e cultura di strada contemporanea che si riflette nel lavoro pionieristico di una delle etichette indipendenti più influenti di New York.