Stringi questo! Una storia culturale della fisarmonica in America

Recensioni dei lettori

Il libro “Squeeze This! A Cultural History of the Accordion in America” offre una panoramica ben studiata e completa della storia della fisarmonica, concentrandosi in particolare sulla fisarmonica a piano e sul suo significato culturale negli Stati Uniti. La scrittura è coinvolgente, con molti aneddoti e illustrazioni, che la rendono piacevole sia per gli appassionati che per i lettori occasionali. Tuttavia, alcuni recensori hanno notato problemi di imprecisioni, mancanza di profondità in alcune aree e dubbi sulla qualità della rilegatura.

Ben studiato, con una panoramica completa della storia della fisarmonica, uno stile di scrittura accattivante, illustrazioni colorate, aneddoti dettagliati e preziosi approfondimenti culturali. Molti lettori l'hanno trovato piacevole e istruttivo, in particolare per coloro che sono interessati alla fisarmonica.

Sono state segnalate alcune imprecisioni e refusi, nonché uno stile di scrittura un po' accademico e asciutto. Ci sono state anche lamentele sulla qualità della rilegatura dell'edizione con copertina rigida e alcuni hanno ritenuto che il libro si concentrasse troppo sugli aspetti amatoriali piuttosto che mettere in evidenza i musicisti storici più significativi.

(basato su 26 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Squeeze This!: A Cultural History of the Accordion in America

Contenuto del libro:

Nessun altro strumento è stato testimone di una così drammatica ascesa di popolarità - e di un precipitoso declino - come la fisarmonica. Squeeze This è la prima storia della fisarmonica per pianoforte e il primo libro che studia la fisarmonica come fenomeno musicale e culturale esclusivamente americano.

L'etnomusicologa e appassionata di fisarmonica Marion Jacobson ripercorre il cambiamento dell'idea di fisarmonica negli Stati Uniti e il suo significato culturale nel corso del XX secolo. Dall'introduzione di modelli europei riccamente decorati importati sul palcoscenico del vaudeville americano, alla celebrazione dello strumento da parte delle comunità musicali etniche e del pubblico tradizionale, fino alle parodie pop infarcite di fisarmonica di "Weird Al" Yankovic, Jacobson considera lo status contraddittorio della fisarmonica sia come strumento "estraneo" sia come forza principale della musica popolare del XX secolo. Grazie a interviste e indagini d'archivio con costruttori e rivenditori di strumenti, artisti e pubblico, professionisti e dilettanti, Squeeze This esplora il ruolo della fisarmonica come strumento di identità comunitaria e i suoi vari ambienti musicali e culturali.

Jacobson si concentra su sei momenti chiave di transizione: l'americanizzazione della fisarmonica a piano, originariamente prodotta e commercializzata da immigrati italiani esperti di vendite; la trasformazione della fisarmonica negli anni '20 da strumento esotico e costoso per il vaudeville a prodotto vendibile in massa; l'emergere della mania per la fisarmonica negli anni '30 e '40, quando un "complesso industriale della fisarmonica" altamente organizzato coltivò un mercato bianco e borghese; il picco di popolarità negli anni Cinquanta, esemplificato da Lawrence Welk e Dick Contino; l'emarginazione dello strumento negli anni Sessanta e un breve, sfortunato tentativo di promuovere la fisarmonica tra i musicisti rock 'n' roll adolescenti; la rinascita, a partire dagli anni Ottanta, della fisarmonica come "strumento di world music" e componente chiave per i revival di cabaret e burlesque e per gruppi pop come gli sperimentatori alternativi They Might Be Giants e i polka rocker Brave Combo. Ricco di decine di immagini di splendidi strumenti e di esecutori e fan entusiasti, Squeeze This A Cultural History of the Accordion in America rappresenta la fisarmonica in un'ampia gamma di stili musicali popolari e tradizionali, rivelando la ricchezza e la diversità della cultura della fisarmonica in America.