Scene contadine e paesaggi: L'ascesa dei generi pittorici nel mercato dell'arte di Anversa

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Titolo originale:

Peasant Scenes and Landscapes: The Rise of Pictorial Genres in the Antwerp Art Market

Contenuto del libro:

Gli spettatori moderni danno per scontate le convenzioni pittoriche presenti nei dipinti da cavalletto e nelle stampe incise di soggetti come paesaggi o contadini. Questi soggetti generici e le loro convenzioni rappresentative, tuttavia, hanno origini e storie proprie.

Nell'Anversa del XVI secolo, la pittura e il nuovo medium emergente dell'incisione iniziarono a discostarsi dalla cultura visiva tradizionale, che era stata definita principalmente da dipinti murali, pale d'altare e ritratti dell'élite. Nuovi generi e nuovi media sorsero simultaneamente in questa volatile capitale commerciale e finanziaria d'Europa, sede del primo mercato d'arte aperto vicino alla Bourse della città. I nuovi soggetti pittorici emersero dapprima come immagini ibride, dominate da temi religiosi ma comprendenti anche elementi che in seguito divennero categorie pittoriche a sé stanti: paesaggi, mercati alimentari, contadini al lavoro e al gioco e composizioni di nature morte.

Oltre a essere il luogo di origine e di evoluzione di questi generi, il mercato dell'arte di Anversa ha dato origine al concetto di identità artistica, in cui le forme preferite e i temi preferiti di un singolo artista ottenevano il riconoscimento dei consumatori. In Scene di contadini e paesaggi, Larry Silver esamina l'emergere di generi pittorici - scene di taverne e mercati, paesaggi e contadini - e ne traccia l'evoluzione come generi, da ibridi iniziali a formule artistiche più convenzionalizzate.

Il rapporto tra questi nuovi generi e i loro temi preferiti riflette il fiorire dell'urbanesimo e del capitalismo ad Anversa, e Silver analizza come i generi pittorici e il mercato di Anversa abbiano favorito lo sviluppo di quella che è diventata la "firma" dello stile artistico. Esaminando Bosch e Bruegel, insieme ai loro imitatori, Silver si concentra sull'innovazione pittorica e sulla commercializzazione dei singoli stili, con particolare attenzione alla crescente pratica degli artisti di firmare le proprie opere.

Inoltre, sostiene che l'interesse dei consumatori per lo stile dei singoli artisti rafforzò un altro fenomeno della fine del XVI secolo: il collezionismo d'arte. Mentre oggi consideriamo comuni queste formule artistiche tipiche, insieme al loro frequente uso di firme identificative (un Rothko, un Pollock), Scene di contadini e paesaggi mostra come queste si siano sviluppate contemporaneamente nel mondo commerciale della prima Anversa moderna.