Rumore nero: Musica rap e cultura nera nell'America contemporanea

Recensioni dei lettori

Le recensioni lodano il libro di Tricia Rose per l'analisi approfondita e la storia culturale dell'hip-hop, sottolineandone il valore accademico e la rilevanza personale per i lettori. Mentre il libro viene lodato per il suo contenuto e la sua narrazione, alcuni recensori menzionano problemi con la sua esecuzione, come l'editing e la struttura.

Il libro è in ottime condizioni anche se usato, offre un testo fondamentale per lo studio dell'hip-hop, riconnette i lettori con la storia e il significato culturale dell'hip-hop, include un'analisi approfondita dei ruoli di genere e della cultura nera, è descritto come un libro che apre gli occhi ed è accessibile sia agli studiosi che ai lettori generici.

Alcuni recensori hanno trovato l'opera carente a causa di una struttura diffusa, di una dizione imprecisa e di problemi di editing. Alcuni lettori si aspettavano un maggior numero di contenuti da parte dell'autore e ritenevano che il libro avrebbe potuto fornire approfondimenti.

(basato su 23 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Black Noise: Rap Music and Black Culture in Contemporary America

Contenuto del libro:

Uno sguardo completo sui testi, la musica, le culture, i temi e gli stili della musica rap.

Vincitore dell'American Book Award della Before Columbus Foundation (1995).

Fin dai suoi esordi nella cultura hip hop, i ritmi densi e i testi aggressivi della musica rap ne hanno fatto un punto di riferimento provocatorio nel panorama culturale americano. In Black Noise: Rap Music and Black Culture in Contemporary America, Tricia Rose, descritta dal New York Times come una "teorica dell'hip hop", analizza in modo esaustivo i testi, la musica, le culture, i temi e gli stili di questa narrazione altamente ritmata e in rima, affrontando le questioni e i dibattiti più salienti che la circondano.

Assistente alla cattedra di Storia e Studi Africani presso la New York University, Tricia Rose cerca di districarsi tra le molteplici voci del rap esplorando la sua politica culturale urbana di fondo, in particolare l'influente scena rap di New York City, e discute del rap come forma musicale unica in cui le tradizioni orali tradizionali africane si fondono con tecnologie musicali all'avanguardia. L'autrice affronta poi la politica razziale del rap, le sue aspre critiche alla polizia e al governo e le risposte di queste istituzioni. Infine, esplora le complesse politiche sessuali del rap, comprese le questioni della misoginia, della dominazione sessuale e delle critiche delle rapper agli uomini.

Ma questi dibattiti non mettono in ombra le parole e i pensieri dei rapper stessi. Rose esamina da vicino anche i testi e i video delle canzoni di artisti come Public Enemy, KRS-One, Salt N' Pepa, MC Lyte e L. L. Cool J. e si avvale di candide interviste con Queen Latifah, il produttore musicale Eric "Vietnam" Sadler, il ballerino Crazy Legs e altri per dipingere l'intera gamma dello spettro politico ed estetico del rap. Alla fine, osserva Rose, la musica rap rimane una forza vibrante con una propria estetica, "un elemento rumoroso e potente della cultura popolare americana contemporanea che continua ad attirare molta attenzione su di sé".