Rock Bottom at the Renaissance: Il viaggio di un ragazzo emo attraverso l'innamoramento e il disamore a New York e dintorni

Recensioni dei lettori

Il libro è un memoir che risuona in particolare con i lettori che hanno vissuto una fase punk o emo, combinando i temi delle lotte per la salute mentale, del romanticismo e delle candide riflessioni dell'autore sulla vita. Il libro è presentato in modo coinvolgente, come nello stile di Bukowski, e offre una visione riflessiva e ottimistica delle sfide della vita.

Una narrazione ben scritta e coinvolgente, temi relativi alla depressione e alla speranza, una prospettiva unica, piacevole per chi ha familiarità con la cultura punk/emo, che combina elementi di memoir e di auto-aiuto.

Alcuni lettori potrebbero trovare difficile entrare in questo libro e i temi pesanti dell'uso di droghe e delle lotte per la salute mentale potrebbero non essere adatti a tutti.

(basato su 6 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Rock Bottom at the Renaissance: An Emo Kid's Journey Through Falling In and Out of Love In and With New York City

Contenuto del libro:

Prima di diventare un produttore vincitore di un Emmy e accreditato presso Comedy Central, Rolling Stone, Billboard, Spin e Vice, Mike Henneberger era solo un'altra anima persa di New York, che inciampava in un sentiero lastricato di malattie mentali e disseminato di pezzi di un cuore e di una mente distrutti.

Rock Bottom at the Renaissance: An Emo Kid's Journey Through Falling In and Out of Love In and With New York City è il memoir del mixtape di Mike che segue quei pezzi attraverso un esaurimento mentale che ha attraversato i suoi primi anni da texano trapiantato a New York, lavato dal romanticismo newyorkese che film, TV, libri e musica gli avevano venduto.

Gran parte di Rock Bottom At The Renaissance è ambientato in una stanza d'albergo durante un fine settimana dissoluto di isolamento autoimposto e introspezione autodistruttiva, e naviga nei tunnel oscuri della mente di Henneberger, drogata di alcol e droga, ma ha una portata più ampia, che comprende gran parte del suo passato. Henneberger racconta della sua infanzia nel Texas meridionale, definita da divorzi, rivalità tra fratelli e un'instabilità che lo ha costretto a navigare negli anni più importanti della vita di un giovane senza una bussola. Ci accompagna attraverso i suoi piccoli successi - tournée in gruppi musicali, lancio di una rivista e spettacoli di cabaret - mentre inizia a chiedersi se il senso di sicurezza che gli hanno infuso sia in realtà un'illusione. Ci viene mostrato il periodo trascorso nell'esercito degli Stati Uniti, che avrebbe dovuto accrescere il suo senso di responsabilità, ma che ha solo aumentato le sue dipendenze chimiche e scatenato la malattia mentale. Al centro del libro ci sono la ricerca dell'amore da parte di Henneberger e il suo rapporto con la musica e il potere che essa ha di farci superare i momenti più difficili della vita.

Nonostante il senso di abissale solitudine e il terrore esistenziale che attraversa le sue frasi, in queste pagine c'è una grande speranza. In parte ciò è dovuto alla storia trasmessa da Henneberger, che rivela chi è, come è finito in quella situazione e la chiarezza di intenti che si ottiene quando passato e presente si intrecciano per trasformare una persona distrutta e persa in una persona con uno scopo e un ottimismo.

The Dangerous Summer e Bayside sono solo due dei tanti gruppi musicali - tra cui Jimmy Eat World, The Smoking Popes, Bright Eyes, Death Cab For Cutie, Alkaline Trio, Mayday Parade e The Wonder Years - le cui canzoni sono protagoniste di Rock Bottom At The Renaissance, in quanto i testi fanno da colonna sonora ai capitoli. Perché la musica, e questi gruppi in particolare, sono fondamentali per Henneberger per superare i suoi demoni.

La redenzione e la salvezza in queste canzoni sono innegabili, ma c'è di più in questo libro di memorie. Si tratta, come dice Henneberger, di “romanticizzare New York e lasciare che siano le tue idee a guidarti piuttosto che la realtà” e dei risultati deleteri che ne derivano. Si tratta di essere innamorati della persona che si pensa possa renderci completi e di fare i conti con il fatto che non lo farà mai, né lo avrebbe fatto. È qualcosa che Henneberger ha affrontato - in modo viscerale e doloroso - in quell'hotel, ma anche nelle narrazioni che circondano quel momento e nei flash che guardano indietro e avanti.

Ciò che è ovvio - tanto ovvio quanto può renderlo un cervello inebriato - è la lezione che Rock Bottom At The Renaissance offre: la felicità doveva essere trovata dentro di sé, piuttosto che in un pezzo mancante del puzzle. Non si tratta di un'epifania ipocrita o moralista, né di una lezione su cui si basa il libro. In definitiva, è la storia di un inferno che Henneberger ha superato, per ispirare coloro che hanno bisogno di aiuto per superare il proprio.