Ritratti autentici: Alla ricerca di anima, significato e profondità

Recensioni dei lettori

Il libro “Ritratti autentici” di Chris Orwig è molto apprezzato per le sue profonde intuizioni sulla fotografia e sulla crescita personale. Molti recensori ne sottolineano la miscela di istruzioni, filosofia e ispirazione, apprezzando il modo in cui incoraggia i fotografi a entrare in contatto con i loro soggetti a un livello significativo. Pur trattando l'importanza della luce naturale e della profondità emotiva nei ritratti, alcuni utenti hanno ritenuto che mancassero dettagli tecnici, come le impostazioni specifiche per le foto presentate. Nel complesso, il libro è considerato una lettura di trasformazione per i fotografi di qualsiasi livello.

⬤ Profonde intuizioni sulla fotografia e sulla crescita personale
⬤ # Incoraggia connessioni significative con i soggetti
⬤ # Splendidamente progettato con immagini impressionanti
⬤ # Mescola istruzioni, memorie e filosofia
⬤ # Altamente raccomandato per fotografi, artisti e videografi
⬤ # Ispira riflessione e creatività
⬤ # Offre un approccio unico che sottolinea l'importanza della luce naturale.

⬤ Manca di informazioni tecniche dettagliate e di impostazioni
⬤ Alcuni contenuti sono stati percepiti come ripetitivi o scialbi
⬤ Non è adatto a lettori che cercano una guida strettamente tecnica
⬤ Alcuni recensori si aspettavano un valore più istruttivo sulle tecniche di cattura.

(basato su 35 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Authentic Portraits: Searching for Soul, Significance, and Depth

Contenuto del libro:

Un libro onesto e personale su come creare ritratti migliori e diventare il proprio io migliore.

I ritratti di maggior successo ci portano ben oltre la superficie dell'aspetto di una persona e ci mostrano l'essenza interiore di chi è. Rivelano carattere, anima e profondità. Scoprono speranze nascoste e verità profonde, rivelando quella luce autentica e profondamente umana che brilla dentro di noi. Sebbene l'esperienza tecnica sia indubbiamente importante, non sono la luce, la macchina fotografica o la posa a creare un grande ritratto. Siete voi, ed è il legame che create con il soggetto a fare la differenza.

In Authentic Portraits, il fotografo Chris Orwig insegna che il segreto per creare ritratti significativi è semplice: curiosità, empatia, gentilezza e anima... oltre a un po' di tecnica. Se da un lato Chris dedica molto tempo ai fondamenti dello "scatto" - lavorare con la luce naturale, mettere a fuoco, regolare l'esposizione corretta, posare e dirigere efficacemente il soggetto, comporre intenzionalmente l'inquadratura - dall'altro discute con passione la necessità di uno sviluppo personale, di una collaborazione creativa e di una connessione con il soggetto. Perché chi siete influisce direttamente e profondamente su ciò che create, ed è solo coltivando la vostra luce interiore che sarete in grado di farla emergere nei vostri soggetti.

Pieno di istruzioni, intuizioni e ispirazione, Ritratti autentici è un libro onesto e personale sulla creazione di cornici migliori. Si tratta anche di diventare il miglior se stesso. Intraprendendo il viaggio, imparerete a trovare la vostra visione e la vostra voce, a portare l'intenzione nella vostra fotografia e nella vostra vita, ad abbracciare il mistero e a comprendere l'importanza della gratitudine e dell'empatia. Lungo il percorso, insegnerete alla macchina fotografica a vedere in modo da replicare ciò che sentite, e scoprirete di avere tutto ciò che vi serve per creare un lavoro di significato duraturo.

INDICE DEI CONTENUTI.

Parte 1: Le basi del ritratto autentico

01: Ritratti autentici.

02: Sotto la superficie.

03: Il paradosso del ritratto.

04: Armonia e discordia.

05: Il filo.

06: La ricerca.

Parte 2: L'arte del ritratto autentico.

07: Luce e anima.

08: Luce invisibile.

09: Definire e coltivare l'anima.

10: Il silenzio.

11: Wabi Sabi.

Parte 3: Padroneggiare la tecnica, l'attrezzatura e la luce.

12: Trovare l'obiettivo perfetto per il ritratto.

13: Impostazioni di esposizione.

14: I sette principi della luce naturale.

15: Lavorare con la luce naturale.

Parte 4: Il ritrattista e il soggetto.

16: Trovare i soggetti.

17: Trovare e avvicinare le persone da fotografare.

18: Preparazione pre-scatto.

19: Prepararsi.

20: Fotografare le persone, non le etichette.

Parte 5: Posa, regia e connessione.

21: Definire il proprio stile registico.

22: Suggerimenti pratici per la posa.

23: Connettersi con il soggetto.

24: Ispirazione improbabile per il collegamento.

25: L'approccio in quattro fasi.

Parte 6: Lavoro con la macchina da presa

26: Composizione.

27: Da questo a quello.

Parte 7: Migliorare il gioco.

28: L'altro lato dell'obiettivo.

29: Il coraggio.

30: Arte interiore.

31: Gratitudine.

32: FAQ.

33: Il viaggio che ci attende.

Grazie.

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Indice.