Pittura di paesaggio: Concetti e tecniche essenziali per il plein air e la pratica in studio

Recensioni dei lettori

Nel complesso, “Pittura di paesaggio: Essential Concepts and Techniques for Plein Air and Studio Practice” di Mitchell Albala è molto apprezzato per i suoi contenuti perspicaci e ben strutturati e per le eccellenti illustrazioni, che lo rendono una risorsa preziosa per tutti i livelli di artisti, in particolare per quelli interessati alla pittura di paesaggio. Tuttavia, ci sono alcune critiche riguardanti le dimensioni ridotte dei caratteri e le preoccupazioni sullo stile artistico dell'autore.

Una prosa fluida e ben scritta, una trattazione completa dei concetti pittorici essenziali, consigli pratici applicabili a vari livelli di abilità, splendide illustrazioni, un'attenta integrazione di citazioni di artisti affermati e una chiara organizzazione dei capitoli che facilita l'apprendimento.

Le dimensioni ridotte dei caratteri rendono faticosa la lettura, alcuni utenti sono rimasti delusi dallo stile artistico personale dell'autore e alcuni clienti hanno riscontrato problemi con le condizioni del libro alla consegna.

(basato su 327 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Landscape Painting: Essential Concepts and Techniques for Plein Air and Studio Practice

Contenuto del libro:

Poiché la natura è così estesa e complessa, così varia nella sua gamma di luce, i pittori di paesaggi devono spesso guardare più lontano e più in profondità per trovare forma e struttura, modelli di valore e una disposizione organizzata delle forme. In Pittura di paesaggio, Mitchell Albala condivide i suoi concetti e le sue pratiche per tradurre la grandezza, la complessità e la dinamica del colore della natura in rappresentazioni convincenti dello spazio e della luce.

Conciso, pratico e stimolante, Landscape Painting si concentra sulle sfide più importanti per l'artista del paesaggio, quali: - Semplificazione e massificazione: Imparare a ridurre la complessità della natura guardando sotto la superficie di un soggetto per scoprire le masse e le forme di base della forma. - Colore e luce: Esplorate la teoria del colore come si applica specificamente al paesaggio e imparate le varie strategie che i pittori usano per catturare l'illusione della luce naturale. - Selezione e composizione: Imparare a selezionare saggiamente dal vasto panorama della natura.

Albala mostra gli spunti essenziali da ricercare e come trovare il soggetto più promettente in un mondo di possibilità. Le lezioni di Pittura di paesaggio - basate sull'osservazione piuttosto che sull'imitazione e applicabili sia al plein air che alla pratica in studio - sono accompagnate da esempi di pittura, dimostrazioni, fotografie e diagrammi.

Le illustrazioni sono tratte dalle opere di oltre 40 artisti contemporanei e di maestri della pittura di paesaggio come John Constable, Sanford Gifford e Claude Monet. Basata sui 25 anni di esperienza di Albala e sui metodi collaudati insegnati nei suoi workshop plein air di successo, questa guida approfondita a tutti gli aspetti della pittura di paesaggio è un must per chiunque si avvicini a questo genere, così come per i praticanti più esperti che desiderano affinare le proprie abilità o imparare nuove prospettive.