Photoshop per artisti 3D, Volume 1: Migliorate i vostri rendering 3D! Previz, Texturing e Post-Produzione

Recensioni dei lettori

Il libro ha ricevuto recensioni contrastanti: molti ne hanno lodato le tecniche pratiche e le utili intuizioni per gli artisti 3D e gli utenti di Photoshop. Tuttavia, alcuni lettori hanno espresso disappunto per l'enfasi posta sulle tecniche fotografiche piuttosto che sulla pittura e per la mancanza di risorse fornite, come i file digitali per la pratica.

Il libro è ben scritto, ricco di contenuti stimolanti e pertinenti, e offre un'ampia gamma di tecniche per l'arte 3D e il miglioramento di Photoshop. Include contributi di professionisti esperti, che lo rendono una risorsa preziosa sia per i principianti che per gli artisti più esperti. Molti recensori hanno apprezzato la guida dettagliata sul miglioramento dei rendering, sulla creazione di texture e sulle pratiche professionali nei flussi di lavoro 3D.

Diversi recensori hanno notato una mancanza di enfasi sulla pittura delle texture, con la maggior parte delle tecniche che si basano sull'acquisizione di foto. L'assenza di file digitali per la pratica ha reso difficile per i lettori applicare i metodi dimostrati. Inoltre, alcune istruzioni sono state considerate vaghe e le immagini del libro sono state talvolta difficili da leggere a causa delle loro dimensioni.

(basato su 35 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Photoshop for 3D Artists, Volume 1: Enhance Your 3D Renders! Previz, Texturing and Post-Production

Contenuto del libro:

Qualunque sia il software 3D utilizzato dagli artisti, Photoshop rimane uno strumento fondamentale in tutta la pipeline di produzione. Le tecniche presentate in Photoshop per artisti 3D: Volume 1 hanno lo scopo di mostrare come le tecniche 2D possano essere perfettamente integrate nella pipeline di produzione 3D, ottenendo un'immagine di alta qualità e un flusso di lavoro versatile e semplificato. Il libro offre agli artisti la possibilità di imparare da una serie di professionisti di alto livello, come Andrzej Sykut, Fabio M. Ragonha e Zoltan Korcsok, che condividono volentieri i suggerimenti e i trucchi sviluppati in anni di lavoro nel settore 3D.

Le esercitazioni contenute in Photoshop per artisti 3D: Volume 1 coprono una varietà di argomenti diversi, dalla fase di ideazione iniziale fino alla post-produzione. Vengono esplorati i concetti e i previz, mostrando i vantaggi dell'uso di Photoshop per pianificare e visualizzare i progetti. Vengono inoltre presentati la combinazione di immagini di libreria in Photoshop per creare texture personalizzate e il modo in cui Photoshop può essere utilizzato come alternativa efficiente ai lunghi test di rendering, concentrandosi sui passaggi di composizione, sull'aggiunta di effetti particellari e sul miglioramento delle regolazioni di luce e colore. Queste tecniche di post-produzione stanno diventando sempre più popolari nel settore, poiché Photoshop diventa uno strumento più potente e più rapido, consentendo a quasi tutti gli artisti 3D di migliorare i loro rendering finali.

Grazie all'esperienza dei singoli autori, alle esercitazioni scritte in modo chiaro e alle immagini in corso d'opera, Photoshop per artisti 3D: Volume 1 è una risorsa intramontabile per artisti veterani e principianti.