Oltre il monocromo: Tecniche avanzate per la fotografia tradizionale in bianco e nero

Recensioni dei lettori

Il libro “Way Beyond Monochrome” è molto apprezzato dai fotografi esperti che desiderano approfondire le tecniche tradizionali di fotografia in bianco e nero. Copre argomenti avanzati in modo dettagliato, rendendolo un riferimento prezioso per coloro che hanno familiarità con il processo della camera oscura. Tuttavia, ci sono preoccupazioni riguardo all'attenzione, alla presentazione e ad alcuni contenuti controversi del libro, che potrebbero non piacere a tutti i lettori.

Il libro è apprezzato per la profondità delle informazioni, la copertura dettagliata delle tecniche avanzate di fotografia in bianco e nero e l'alta qualità della produzione con numerose illustrazioni ed esempi. È un ottimo riferimento per chi vuole migliorare le proprie competenze nella fotografia a pellicola e nelle pratiche di camera oscura. Molti recensori lo considerano un must per i fotografi esperti.

Il libro non è adatto ai principianti perché presuppone una conoscenza preliminare dei processi della camera oscura. Alcuni ritengono che l'organizzazione e il ritmo non siano uniformi, con un eccessivo ricorso a grafici e a un gergo tecnico che può intimidire alcuni lettori. Inoltre, l'inclusione di alcune immagini controverse ha suscitato critiche: alcuni recensori ritengono che esse sminuiscano l'obiettivo didattico del testo.

(basato su 112 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Way Beyond Monochrome: Advanced Techniques for Traditional Black & White Photography

Contenuto del libro:

La rivista Photo Techniques ha dichiarato: "Tutti i nostri lettori devono sapere di questo utilissimo libro". In effetti, non esiste un altro compendio così approfondito sulla bellezza e la magia della fotografia in bianco e nero. Con 560 pagine e oltre 1.000 illustrazioni, Way Beyond Monochrome inizia con lezioni concettuali sulla composizione e vi porta attraverso l'acquisizione dell'immagine, l'esposizione, il controllo della tonalità, la carta a contrasto variabile, la stampa d'archivio, il montaggio, l'incorniciatura e la presentazione con concetti semplici fino a un livello avanzato. Questa nuova edizione è stata completamente rivista e ampliata, aggiungendo oltre 250 pagine all'edizione originale con nuovi capitoli sul montaggio delle stampe, la macchiatura, l'incorniciatura, i negativi digitali, l'utilizzo delle tecnologie digitali per processi alternativi e favolosi progetti fai-da-te. Nel complesso, gli autori hanno creato una bibbia della fotografia monocromatica accuratamente studiata, tecnologicamente valida ma esteticamente gradevole.

Novità di questa edizione:

⬤ quasi il doppio dei contenuti.

⬤ una nuova sezione che tratta il percorso dalla visualizzazione alla stampa, illustrando l'interazione tra occhio e cervello, spiegando le regole della composizione e quando infrangerle per produrre fotografie d'impatto.

⬤ una nuova sezione sulla presentazione, che comprende il montaggio pratico, l'opacizzazione, la messa a fuoco e l'incorniciatura.

⬤ l'acquisizione delle immagini è più approfondita e comprende ora la fotografia stenopeica e l'acquisizione digitale.

⬤ ora include la realizzazione e la stampa di negativi digitali.

⬤ una nuova sezione che discute i pro e i contro delle tipiche attrezzature per scattare e creare immagini.

⬤ inoltre nuovi progetti fai-da-te, tra cui molti strumenti per la camera oscura e un tester elettronico per l'otturatore.

⬤ un'utile raccolta di modelli da copiare, ritagliare e portare con sé nella borsa fotografica o da usare in camera oscura.

⬤ un'appendice con tutte le ricette per realizzare da zero i prodotti chimici della camera oscura.

⬤ tutte le illustrazioni migliorate e aggiornate.

⬤ indice migliorato con 1.400 riferimenti.