Musica sperimentale dal 1970

Recensioni dei lettori

Il libro è molto apprezzato per la sua profondità di studi e per i contenuti informativi sulla musica sperimentale, che lo rendono una risorsa preziosa per gli appassionati e i ricercatori. Tuttavia, alcuni critici ritengono che manchi di riflessione critica e sia poco curato, il che può ostacolare l'esperienza di lettura.

Studi approfonditi sulla musica sperimentale, lettura piacevole e informativa, guida ricca di risorse per gli appassionati di musica e arte sonora, ricerca accurata, scrittura basata sull'esperienza, ampia varietà di approcci trattati.

Manca di una riflessione critica sulle direzioni sperimentali, alcuni lo considerano una raccolta di idee non originali, l'editing e la scelta delle parole rendono difficile la lettura in alcune parti.

(basato su 7 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Experimental Music Since 1970

Contenuto del libro:

Che cos'è oggi la musica sperimentale? Questo libro offre una panoramica aggiornata di questo campo a chiunque sia interessato, dai professionisti esperti ai lettori curiosi. Il libro sostiene che la musica sperimentale non è un evento storico limitato, ma è una proliferazione di approcci al suono che rivela molto dell'esperienza attuale. Un'opera sperimentale non è identificabile solo dal suo suono, ma dalla natura delle domande che pone e dalla sua apertura all'evento sonoro.

La sperimentazione è un modo di lavorare. Si spinge oltre ciò che è noto per scoprire ciò che si trova al di là di esso, trovando nuove conoscenze, forme e relazioni, o accettando uno stato di incertezza. Per ognuno di questi compositori e artisti del suono, l'artigianato si sviluppa e si trasforma in risposta alle domande che portano nel loro lavoro. Fenomeni scientifici, percettivi o sociali diventano catalizzatori nel funzionamento dell'opera.

Queste pratiche non sono presentate secondo una cronologia, un insieme di tecniche o raggruppamenti sociali. Sono invece organizzate in base alle aree di contenuto che sono i loro soggetti, tra cui risonanza, armonia, oggetti, forme, percezione, linguaggio, interazione, siti e storie. I materiali musicali possono essere sottoposti, tra gli altri trattamenti, a sistematizzazione, osservazione, esame, ingrandimento, frammentazione, traduzione o destabilizzazione. Queste modalità di impegno, inquiete ed esplorative, hanno continuato a svilupparsi negli ultimi decenni, ampliando la portata della pratica musicale e dell'ascolto.