Musica ribelle nell'impero trionfante: Il punk rock negli Stati Uniti degli anni '90

Recensioni dei lettori

Il libro fornisce un'analisi dettagliata e informativa della scena Hardcore Punk degli anni Novanta, che si rivolge sia ai fan sia a coloro che sono interessati al più ampio impatto culturale della musica.

Offre uno sguardo nostalgico e approfondito sulla scena Hardcore Punk, è istruttivo per i lettori interessati al ruolo della musica nella società e può interessare un'ampia gamma di lettori, compresi quelli non specificamente fan del punk.

Potrebbe essere meno coinvolgente per coloro che non hanno già familiarità o interesse per la musica punk.

(basato su 2 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Rebel Music in the Triumphant Empire: Punk Rock in the 1990s United States

Contenuto del libro:

All'alba degli anni Novanta, mentre gli Stati Uniti celebravano la loro vittoria nella Guerra Fredda e il loro status di unica superpotenza muovendo guerra all'Iraq e proclamando il capitalismo democratico come la migliore società possibile, il rinascimento punk underground degli anni Novanta trasformò la scena punk in un luogo di opposizione radicale all'impero americano. Gli skinhead nazisti furono espulsi dalla scena punk.

Gli atteggiamenti apatici furono messi in discussione.

Le donne, i latinos e i partecipanti LGBTQ affermarono le loro identità e prospettive all'interno del punk.

La scena discuteva sulle virtù di mantenere la purezza del fai-da-te piuttosto che avventurarsi nel mainstream musicale.

I punk hanno partecipato ai movimenti di protesta, dai diritti degli animali all'arresto dell'esecuzione di Mumia Abu-Jamal, fino alla chiusura della riunione dell'OMC del 1999. I testi punk offrivano critiche stridenti all'impero americano, dallo sfruttamento del Terzo Mondo alle sue relazioni sociali distorte. Per esprimere questa critica sono proliferati numerosi sottogeneri del punk, come l'hardcore punk infuocato di gruppi come i Los Crudos, il crust-punk/dis-core propagandistico, il grindcore e la power violence con ritmi superiori agli 800 battiti al minuto, e il So-Cal punk con la sua combinazione di melodia e hardcore. L'analisi musicale di ciascuno di questi stili e l'efficacia espressiva di numerosi gruppi rivelano che il punk non è una semplice musica rock a tre accordi, ma un genere in continua rivoluzione in cui le sfumature dei riff di chitarra, i timbri vocali, i ritmi della batteria e le strutture delle canzoni sono profondamente significative per il suo pubblico, come confermato dal robusto discorso delle zine punk.