Media digitali, progettazione di proiezioni e tecnologia per il teatro

Recensioni dei lettori

Il libro è molto apprezzato per la sua copertura completa dei media digitali per le performance dal vivo, che lo rende particolarmente prezioso per i principianti. Offre concetti importanti e teorie pratiche, oltre a casi di studio illuminanti. Tuttavia, alcune sezioni possono risultare obsolete a causa dei rapidi cambiamenti tecnologici e potrebbe trarre vantaggio da un'esplorazione più approfondita delle pratiche professionali del settore.

⬤ Copertura completa dei media digitali per le performance dal vivo
⬤ preziosa per i principianti
⬤ concetti importanti e teoria delle buone pratiche
⬤ casi di studio illuminanti
⬤ considerata una risorsa essenziale nel settore.

Alcune sezioni potrebbero diventare obsolete con i cambiamenti tecnologici; manca un'immersione profonda nel mondo professionale del media design.

(basato su 4 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Digital Media, Projection Design, and Technology for Theatre

Contenuto del libro:

Il libro Digital Media, Projection Design, and Technology for Theatre tratta le competenze fondamentali, le migliori pratiche e le considerazioni sul mondo reale dell'integrazione dei media digitali e delle proiezioni nel teatro. Gli autori, designer professionisti e professori universitari di media digitali nello spettacolo dal vivo, forniscono ai lettori una panoramica del settore professionale, compresi gli standard e le aspettative attuali del settore per la progettazione di media digitali/proiezioni, le tecnologie e le tecniche correlate. Il libro offre una tassonomia pratica di ciò che sono i media digitali e di come creiamo significato attraverso il loro uso sul palcoscenico teatrale.

Il libro delinea il flusso di lavoro del digital media/projection designer in nove fasi uniche. Dai primi passi per ottenere un lavoro, alla lettura e all'analisi del copione e alla creazione dei contenuti, fino alla prima serata e all'archiviazione del progetto. Vengono discussi analisi dettagliate, suggerimenti, casi di studio e best practice per la creazione di un programma e di un budget pratici, per le prove con i media digitali, per la collaborazione con attori e registi e per la creazione di un progetto unificato per il palcoscenico con luci, scenografie, suoni, costumi e oggetti di scena.

I fondamenti della creazione di contenuti, che descrivono gli elementi di base per la creazione e l'esecuzione di contenuti digitali all'interno di un progetto, sono offerti nel contesto dei metodi di creazione di contenuti più comunemente utilizzati, tra cui: fotografia e immagini fisse, video, animazione, effetti in tempo reale, arte generativa, dati e media digitali interattivi. Vengono descritte in dettaglio le attrezzature professionali standard del settore, tra cui media server, proiettori, superfici di proiezione, display emissivi, telecamere, sensori, ecc. Il libro offre anche una descrizione di tutte le principali attività tecniche correlate, come la convergenza, il warping e il blending dei proiettori, il calcolo della luminosità/luminanza della superficie, delle dimensioni dello schermo e della distanza di proiezione, l'uso di maschere, il warping dei contenuti e la mappatura delle proiezioni, rendendo questo libro una guida completa ai media digitali e alla progettazione di proiezioni oggi.

Una pagina di risorse elettroniche offre esempi di risorse e interviste che rimandano al lavoro attuale e rilevante dei principali progettisti di proiezioni.