Lynd Ward: Sei romanzi in xilografia - Un cofanetto della Biblioteca d'America

Recensioni dei lettori

Il libro è una raccolta di sei graphic novel di Lynd Ward, noto per le sue magistrali illustrazioni xilografiche e per la sua potente narrazione senza parole. I lettori apprezzano l'arte straordinaria e la profondità emotiva trasmessa dalle illustrazioni, che consentono varie interpretazioni e una ricca esperienza narrativa. Alcuni recensori hanno espresso la preferenza per un formato più grande, notando che le dimensioni attuali possono essere ingombranti per la lettura.

⬤ Splendide illustrazioni xilografiche che trasmettono emozioni profonde e narrazioni senza parole.
⬤ Splendidamente stampato su carta di alta qualità.
⬤ Le storie e i temi hanno un significato storico, in particolare per quanto riguarda la Grande Depressione.
⬤ La raccolta offre l'opportunità di varie interpretazioni, migliorando l'esperienza di lettura.
⬤ Un'aggiunta preziosa per collezionisti, educatori e appassionati di graphic novel.

⬤ Alcuni lettori ritengono che il formato del libro sia troppo piccolo e preferiscono una presentazione più grande, che può rendere la lettura meno confortevole.
⬤ La serie di due volumi può essere ingombrante da maneggiare a causa del suo peso, il che la rende meno ideale per uno studio approfondito.
⬤ Alcune recensioni parlano di elementi mancanti in alcune storie e di alcune lacune narrative che potrebbero generare confusione.

(basato su 36 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Lynd Ward: Six Novels in Woodcuts - A Library of America Boxed Set

Contenuto del libro:

Dalla vigilia della Grande Depressione all'inizio della Seconda Guerra Mondiale, Lynd Ward (1905-1985) osservò la travagliata scena americana attraverso la doppia lente di narratore politicamente impegnato e di artista grafico visionario. Il suo mezzo - il "romanzo in xilografia" senza parole - era solo suo e lo portò rapidamente da un'audace infanzia iconografica a una sottile e tuttora ineguagliata maestria.

L'uomo degli dei (1929), l'opera audacemente ambiziosa che ha creato la reputazione di Ward, è una moderna commedia morale, un'allegoria del patto mortale che un giovane artista in cerca di successo fa spesso con la vita. Madman's Drum (1930), una saga multigenerazionale degna di Faulkner, traccia l'eredità della violenza che perseguita una famiglia il cui commercio è costituito da anime umane. Wild Pilgrimage (1932), forse il più compiuto di questi primi libri, è uno studio sulla brutalizzazione di un operaio americano il cui cuore può ancora rispondere alla bellezza, ma la cui mente è contorta dalla rabbia contro il sistema e le sue catene.

Preludio a un milione di anni (1933) è una cupa meditazione sull'arte, l'ispirazione e la disparità tra l'ideale e il reale. Song Without Words (1936), una protesta contro l'ascesa del fascismo europeo, si chiede se il nostro sia un mondo ancora adatto all'anima umana. Vertigo (1937), capolavoro indiscusso di Ward, è un romanzo epico sul tema dell'individuo intrappolato nella spirale negativa di un'economia americana che affonda. Tra i suoi personaggi figurano una giovane violinista, il suo fidanzato sfortunato e un anziano magnate degli affari che - in modo commovente e senza mai diventare una caricatura politica - incarna le forze sociali che determinano il loro destino.

Le immagini riprodotte in questo volume sono tratte da stampe ricavate dai blocchi di legno originali o da elettrotipi di prima generazione. La Library of America è orgogliosa di presentare i capolavori di Ward a una nuova generazione di lettori, insieme a nove illuminanti saggi sul suo mestiere, compresi quelli che scrisse per la retrospettiva del 1974 Storyteller Without Words, da tempo esaurita. Art Spiegelman contribuisce con un saggio introduttivo, "Reading Pictures", che definisce l'imponente successo di Ward nella più impegnativa delle forme di racconto grafico, il romanzo senza parole in xilografia.