Le città d'arte del futuro: le avanguardie del XXI secolo

Recensioni dei lettori

Il libro è molto apprezzato per la sua ampia trattazione dell'arte contemporanea e delle diverse città, che si rivolge soprattutto agli appassionati d'arte e ai collezionisti. Suscita interesse per le varie forme d'arte e ispira i lettori a esplorare nuove città. Tuttavia, è noto per la sua lunghezza e per non aver dato sufficiente risalto alla pittura tradizionale.

⬤ Ben studiato e copre una varietà di forme d'arte
⬤ ispira interesse per le città globali
⬤ immagini d'arte belle e accattivanti
⬤ lettura ampia e informativa
⬤ prezioso per i collezionisti e gli amanti dell'arte.

⬤ Lungo, può sembrare opprimente
⬤ meno attenzione alla pittura tradizionale
⬤ può essere considerato più un libro da tavolino per il suo fascino visivo piuttosto che per il suo contenuto.

(basato su 3 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Art Cities of the Future: 21st Century Avant-Gardes

Contenuto del libro:

Il mondo dell'arte contemporanea è sempre più globale, con una popolazione più numerosa, un territorio più vasto e un maggior numero di nazionalità rispetto al passato. La sua conversazione prevalente, tuttavia, deve ancora mettersi al passo. Art Cities of the Future: 21st Century Avant-Gardes scopre dodici distinte avanguardie che sono emerse negli ultimi decenni, esplorando il loro patrimonio artistico, il clima culturale e il milieu contemporaneo.

Il formato del libro è semplice: per ognuna delle dodici città - Beirut, Bogotà, Cluj, Delhi, Istanbul, Johannesburg, Lagos, San Juan, San Paolo, Seoul, Singapore e Vancouver - un curatore ha selezionato otto artisti che rappresentano l'avanguardia contemporanea. Sebbene gli artisti lavorino in una varietà di media, tra cui fotografia, pittura, scultura, installazione, video e performance art, tutti condividono due qualità distinte: l'impegno per l'arte sperimentale e la dedizione al proprio paesaggio locale.

Vivace, stimolante, completo e ricco di più di 500 immagini, Art Cities of the Future amplierà sicuramente la narrazione storica, permettendoci di immaginare un futuro di estetiche diverse e di preoccupazioni condivise nel linguaggio comune dell'arte contemporanea.