L'arte della prospettiva: La guida definitiva per gli artisti di ogni settore

Recensioni dei lettori

Il libro ha ricevuto recensioni estremamente positive da parte di diversi lettori, che ne hanno sottolineato l'efficacia nell'insegnamento della prospettiva nell'arte. È stato lodato per le sue spiegazioni chiare, le ampie illustrazioni e il modo in cui migliora la comprensione artistica sia dei principianti che degli artisti intermedi. Tuttavia, alcuni lettori hanno notato che manca di profondità in alcuni argomenti avanzati e presenta alcune imprecisioni nelle spiegazioni relative alla prospettiva atmosferica.

⬤ Completo e di facile comprensione
⬤ ben illustrato con esempi chiari
⬤ utile sia per i principianti che per gli artisti intermedi
⬤ aiuta a migliorare le abilità artistiche in prospettiva
⬤ include varie tecniche oltre la prospettiva tradizionale
⬤ ben organizzato e informativo.

⬤ Manca di profondità negli argomenti avanzati sulla prospettiva
⬤ alcune imprecisioni nelle spiegazioni, in particolare per quanto riguarda la prospettiva atmosferica
⬤ potrebbe non soddisfare gli artisti più avanzati
⬤ potrebbe beneficiare di un maggior numero di esempi che coinvolgano altri elementi come veicoli o persone.

(basato su 184 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

The Art of Perspective: The Ultimate Guide for Artists in Every Medium

Contenuto del libro:

Tutto quello che dovete sapere per mettere in prospettiva i vostri disegni e i vostri dipinti.

Se il concetto di prospettiva vi fa pensare ad angoli confusi, a fantasiosi strumenti di misurazione e a teorie complicate, preparatevi a una piacevole sorpresa. In questa guida completa, Phil Metzger demistifica la prospettiva, presentandola semplicemente come una questione di imitazione del modo in cui vediamo, come il modo in cui una montagna lontana appare blu o una strada sembra restringersi in lontananza.

L'arte della prospettiva offre tecniche semplici ma potenti per ottenere un'illusione convincente di profondità e distanza, che si tratti di pochi centimetri in una natura morta o di chilometri in un paesaggio.

- Iniziate in modo semplice, con la prospettiva atmosferica e le tecniche intuitive, per poi passare gradualmente alla prospettiva lineare e a sfide più complesse come scale, curve e riflessi.

- Utilizzate le dimostrazioni ed esercizi coinvolgenti, passo dopo passo, per provare voi stessi ogni concetto essenziale, rendendo le lezioni più chiare e memorabili.

- Imparate le teorie che si applicano a tutti i mezzi, con consigli specifici per ottenere effetti con acrilico, olio, acquerello e matita.

- Scoprite i trucchi e le scorciatoie professionali che rendono la prospettiva più facile che mai.

Dimenticate tutto ciò che pensate di sapere (o non sapere) sulla prospettiva. Questo libro offre una comprensione semplice e approfondita di come trasformare una superficie piatta di un dipinto o di un disegno in una scena vivente e dimensionale che attira gli spettatori. A prescindere da come la si guardi, è la guida definitiva alla prospettiva per artisti di ogni mezzo e livello di abilità.