Kay Walkingstick: Un artista americano

Recensioni dei lettori

Il libro sull'arte di Kay WalkingStick è stato accolto con favore per le belle riproduzioni e il contenuto completo, che combina biografia, storia e un ampio catalogo delle sue opere. Sebbene sia visivamente accattivante e ricco di informazioni, alcuni lettori ritengono che sia eccessivamente prolisso e che potrebbe beneficiare di un maggior numero di esempi visivi.

Splendide riproduzioni delle opere di Kay WalkingStick, ampio catalogo, biografia e storia, centinaia di fotografie a colori, ottimo accompagnamento alla mostra del National Museum of the American Indian.

Alcuni lettori ritengono che sia troppo prolisso e che manchi di esempi visivi rispetto alla quantità di testo. Alcune recensioni indicano una lunghezza forse eccessiva.

(basato su 6 recensioni dei lettori)

Titolo originale:

Kay Walkingstick: An American Artist

Contenuto del libro:

Kay WalkingStick (Cherokee) è una delle più note artiste native americane viventi. In 45 anni di carriera nelle arti visive, WalkingStick ha creato dipinti iconici presenti in numerose mostre e pubblicazioni. Nel 1995 è stata la prima artista nativa americana e la prima donna nativa americana a essere inclusa nella Storia dell'arte di H. R. Janson, un testo fondamentale di storia dell'arte. La sua carriera acclamata e completa viene ora celebrata con il libro e la mostra del National Museum of the American Indian Kay WalkingStick: Un'artista americana.

Questo volume comprende saggi di importanti studiosi e storici disposti cronologicamente per guidare i lettori attraverso il percorso di vita e la ricca carriera artistica di WalkingStick. Molti dei suoi primi lavori, tra la fine degli anni '60 e l'inizio degli anni '70, sperimentavano con il colore e la forma umana.

A metà degli anni Settanta, tuttavia, abbandona la figura e inizia a concentrarsi sull'astrazione e sull'influenza della sua identità nativa. In questo periodo WalkingStick inizia ad attingere a soggetti storici dei nativi americani, tra cui Chief Joseph e Sacagawea. A metà degli anni Ottanta inizia a utilizzare il formato del dittico, opere a due pannelli che accostano vedute realistiche e astratte di paesaggi. Dopo aver subito una devastante perdita personale all'inizio di questo periodo, la sua arte è diventata più volatile, cupa e intensa. Negli ultimi decenni ha unito i suoi molteplici interessi - nei paesaggi, nel corpo - per creare opere davvero trascendenti e potenti. Questo libro esplora anche i temi della maternità, della sessualità e del cristianesimo, promuovendo un più ampio apprezzamento e comprensione dell'arte di WalkingStick.